2024北美館七大展覽搶先看！摩登生活：臺灣建築1949–1983、威廉．肯特里奇個展首登台

2024年台北市立美术馆（北美馆）即将迎来40周年，继2023年好评不断的「生活决定意识：高重黎」、「一一重构：杨德昌」，到深受大众喜爱的「无垠之森」，以及近期登场的「第13届台北双年展」后，2024年将再次推出一系列精采展览，来看看有哪些必看的亮点大展吧！

2024年北美馆欢庆40周年，推出三档旗舰大展、跨世代的艺术家个展，以及由北美馆策划的典藏研究展与新型态线上计划等精彩展览，邀大众一起到美术馆来感受不同脉络下的艺术语言。 图／北美馆提供

北美馆推40周年特别企画！Bito甲虫创意操刀主视觉

为庆祝北美馆成立40周年，12月23日（六）全馆免票入场！2023北美馆日将邀请甫获金曲奖最佳专辑制作人柯智豪担任节目总监，国宝级「陈锡煌传统掌中剧团」与艺人「又仁」将于当日跨界共演。本次主题概念《20+20》以布袋戏经典剧目「七爷八爷（谢范将军）」为灵感，象征北美馆走过40年，在不同阶段及世代仍怀抱着青春而热情的情怀；活动形式也将以偶发演出呈现，邀请民众现场即兴互动，享受与艺术不期而遇的惊喜。此外，40周年主视觉则由设计团队「Bito甲虫创意」操刀，以有机体细胞分裂为灵感，呈现北美馆正迈向重要演化进程。

「2023北美馆日《20+20》」主视觉。 图／北美馆提供

「2023北美馆日《20+20》」将邀请甫获金曲奖最佳专辑制作人柯智豪担任节目总监，并由国宝级「陈锡煌传统掌中剧团」，与艺人「又仁」于当日跨界共演。 图／后场音像提供

北美馆40周年主视觉由Bito甲虫创意团队操刀设计。 图／北美馆提供

必看展览1：「摩登生活：台湾建筑1949–1983」

日期｜2024年3月23日－2024年6月30日 地点｜三楼3A、3B展览室

此展由吴光庭、王俊雄和王增荣共同研究策划，探讨1949至1983年间，影响台湾建筑发展脉络的议题事件与生活文化因子，将划分为六项子题：「美援」、「中国复古」、「中国现代」、「在地现代」、「非典型」及「新生活」。比起1945年二战结束后台湾在全球地缘政治上的改变，1949年底南京国民政府播迁来台，更深刻地让台湾担负起新的地缘政治角色，其带来中国大陆式生活文化经与在地生活融合后，形成了多元且具现代性意义与内涵的新生活。

在探求与渴望现代性的同时，建筑成为认知台湾战后文化变迁的视窗。展览阐明此时期的新生活文化形貌是透过体制内的二项政策执行：一是接受美援并引进新的现代经验；二是为维护发扬中华文化，于公共建筑领域大规模引用中国复古风格。展覧时间轴揭示了台湾逐渐走出政治意识形态影响的阴影，并迈向生活自由的摩登时代。

刚落成的台北市立美术馆与圆山别庄、圆山大饭店，约1983年，将于「摩登生活：台湾建筑1949-1983」展出。 图／北美馆提供

「摩登生活：台湾建筑1949–1983」林肯大厦和准备拆迁的林安泰古厝，1978年。 图／北美馆、外交部提供

必看展览2：「威廉．肯特里奇William Kentridge」

日期｜2024年5月4日－2024年9月1日地点｜一楼1A、1B展览室

南非艺术家威廉．肯特里奇，擅长以多媒体艺术形式将素描绘画、影像、雕塑、视听装置、戏剧、文学、表演等艺术形式交织结合，创造出一套独特的创作语汇。作品多以隐喻象征的诗意空间，审视历史的权力与剥削，探究生命的正义与自由。他是现今备受瞩目的一位当代艺术家，以精辟的美学、历史和哲学思维演绎，探讨诸多令人动容的种族、社会和政治等南非现实议题，不但在各大重要美术馆展出，更多次参与大型双年展，如卡塞尔文件展和威尼斯双年展等。

威廉．肯特里奇，《样板劄记》（影片截图），2015，三频高清影片装置，11分14秒。 图／威廉．肯特提供

本展由北美馆首次与英国皇家艺术学院（Royal Academy of Arts）携手合作策划，重现2022年11月于该机构展出之同名展览。从早期素描到大家耳熟能详的素描定格电影，素描水墨单色线条的肌理探索，观看实验，到跨域舞台制作，本展艺术家40年的创作脉络，首次能在台湾展出弥足珍贵，精彩展露一个特殊政治社会环境下，创作能穿越隔阂藩篱，淋漓道出艺术对意义的探究执着以及其暧昧模糊的相对必要。

威廉．肯特里奇，《妈妈您别担心》，2022，印度墨、彩色铅笔手工麻纤纸粗画布托裱，228.7 × 191.7公分。 图／威廉．肯特里奇、北美馆提供

必看展览3：「许雨仁回顾展」（暂名）

日期｜2024年5月18日-2024年9月8日 地点｜二楼2A、2B展览室

许雨仁（1951-）出生于台南佳里，1975年毕业于国立艺专国画科。曾师事李仲生，启发他追求创作自由、探索自我。1979年于美国文化中心个展后赴美，期待亲炙现当代艺术，发展自己认可的绝对原创。十年内三次往返于台美之间生活，1989年举家回台定居。创作包含水墨、油画，早年亦曾投入石雕，惟对于水墨本质的探究与笔墨表现的开创未曾间断。

以当代观点执笔持墨开创「细笔断虚线」独特笔法，确立个人风格。2000年后陆续发表「海洋书画系列」、「细笔系列」、「粗笔系列」、「彩笔系列」、「书墨系列」等观念各异的系列作品。本展是许雨仁五十年创作生涯首次回顾型展览，将透过系统性梳理其创作，整合手稿、素描、早期实验性作品，呈现艺术家创作脉络与个人精神。

「许雨仁回顾展」（暂名），许雨仁作品《石压着更多根的生长》，2007，纸、墨。 图／许雨仁提供

必看展览4：TFAM年度个展：倪祥、陈以书、徐瑞宪、蔡咅璟

日期｜2024年7月27日－2024年10月20日 地点｜三楼3A、3B展览室

倪祥个展《大家都来看你了》取自居家照护的亲身经验，以诙谐的手法探讨高龄、陪病关系的身心负荷，与面对死亡离去的无措感，再现隐没于社会角落的长照议题。陈以书个展《假山水》系列绘画，运用石块物形的堆叠构图，将「假山」的概念植入画景。另纳入当今乌俄战争议题，提供观者思索关于国界/ 国土、界线/定位的问题。

倪祥作品《大家都来看你了》，2022。 图／倪祥提供

陈以书作品《假山水》，2022。 图／陈以书提供

徐瑞宪个展《之间(II)》以乌克兰的「Tsina Viyny（战争的代价）」活动为切入点，募集台湾各地上百台二手婴儿车，透过机械动力启动声音档案，呈现和记录这个历史时期，并反思如何依然保有明亮的生命意涵。蔡咅璟个展《帝国的标本》探究台湾日治时期所遗留的物种标本，因历史与环境变迁而产生不同的价值与意涵。作品以技术展现的载体成为召灵的科技义肢，提供另一种观看标本和过往事件的可能。

徐瑞宪，《Between II》，2023。 图／徐瑞宪提供

蔡咅璟作品《帝国的标本》，2023。 图／蔡咅璟提供

必看展览5：「飞地：一部自传的诞生」

日期│2024年10月5日-2024年12月15日 地点│一楼1A、1B展览室

展览将以本馆典藏品为例，挪用人文地理概念「飞地」之内囿性以比喻一种心理状态，映照女性艺术家丰富的内在情状与特质，并延伸文学中常见的自传式叙事，呈现女性创作者的多重生命经验，借此窥见艺术家在不同阶段的创作脉络与生命关照。

展览「飞地：一部自传的诞生」，李锦绣作品《容合、相待、彩虹曲》，2002，压克力颜料、画布，145 × 90 公分（x3），台北市立美术馆典藏。 图／北美馆提供

展览「飞地：一部自传的诞生」，陈幸婉作品《天圆地方AB021》，1994，棉布、墨汁、裱贴，246.5 × 351.5公分，台北市立美术馆典藏。 图／北美馆提供

必看展览6：「胶彩．台湾」（暂名）

日期│2024年10月12日-2025年2月2日 地点│二楼2A、2B展览室

本次展览面向在台湾美术现代化发展中曾有着特殊角色的胶彩绘画，传习自日本的胶彩画系，也是致力于典藏保存台湾美术史的北美馆的重要收藏方向，将以馆藏胶彩绘画作品为起点，在延展的时间轴上，进行艺术家及其创作的发掘，借由展示尝试聚合台湾胶彩绘画的发展图谱，呈现当中已累积及正在累积的创作能量，探看胶彩绘画创作者们是否自原生来源、外在激荡等的吸纳与反刍中重新诠释出新样貌，用作品书写胶彩绘画在台湾的开枝散叶。

「胶彩．台湾」（暂名），黄静山作品《南国之船》，1941，胶彩纸本，150 × 328.5 公分，台北市立美术馆典藏。 图／北美馆提供

必看展览7：2021台北奖首奖：林彦君

日期│2024年12月7日-2025年3月2日 地点│地下楼E展览室

2021台北美术奖首奖个展，林彦君将展出她于睡梦状态时找寻、研究与聆听到的万物环境共存之记忆，以声音、雕塑及瞢暗建构介于此地与彼地之间的过渡地带。

40周年周边联名小物一次看

此外，为了庆祝2024年北美馆40周年，也特别与「雄狮铅笔」联名制作、限量推出「纪念蜡笔礼盒」，将数字「40」转化为特殊造型蜡笔，挑选6种具代表性的「北美馆色」，将美术馆的各色样貌与手绘涂鸦的趣味，常伴个人日常生活。而与WU garden再度联名推出的「TFAM吊饰」，以明亮轻透的压克力，将美术馆的英文名字缩写TFAM，结合建筑设计独特之管状造型，拉伸出透视的延伸，形成平面中的立体视觉张力，为生活增加亮点。

「北美馆40周年纪念蜡笔礼盒」。 图／北美馆提供

「北美馆TFAM吊饰」。 图／WU studio提供

▧ 北美馆官网：http://www.tfam.museum/