2024春推会，新技术和新政策像阵阵春风
三月末的北京春寒料峭，但却挡不住业界人士线下聚首、交流心得的热情。
一年一度的首都电视节目春推会如约而至。来自全国各地的剧集行业从业者聚首北京，渴望在信息交换中捕捉2024年的新增长点。
今年的春推会议程设置紧凑，于3月26日上午举办的开幕式和剧集发展论坛是重头戏。
开幕式上，首都广播电视节目制作业协会会长刘燕铭、北京市广播电视局二级巡视员韩云升的致辞，先为大家吹了两阵春风。
紧接着以“新质生产力推动影视产业高质量发展”为主题的大咖演讲和“圆桌论坛”，又以数据侧写、宏观观察和观点交锋的形式，为大家带来了关于2024年剧集产业发展趋势的洞察。
一年之计在于春。剧集生产虽然很难以一个年度为单位，但不断地把脉当下依然重要。2024春推会，吹了哪些催人播种的春风？我们一一数来
在开幕式上，刘燕铭、韩云升先后致辞。
刘燕铭在致辞中特别指出，疫情后影视产业的复苏总态势和面对的挑战，“产业主体正逐步走出寒冬，但是时代之变、观念之变、技术之变，也为行业带来了前所未有的挑战。”而在影视行业倡导“新质生产力”，推动产业架构创新，生产关系创新，则是应对挑战的关键所在。
他强调，首制协将继续与中制协一起，为行业做好保驾护航工作，为剧集生产及产业链各环节搭建交流平台，切实提供有效的对接服务。
近期，北京市出台促进首都影视产业高质量发展措施“十二条”引起行业热议。北京市广播电视局二级巡视员韩云升则在此基础上重点推介了北京市广播电视局今年的几项重点的工作举措。
第一优化基金扶持，全面加强支持力度。规模提升70%，扶持类别打破电视与网络的界限。设置全流程扶持和奖励办法。
第二是支持在京拍摄，全面扩大服务广度。为剧组在京拍摄提供信息咨询、协调服务、拍摄保障。
三是专注人才建设，启动北京市唯一行业政府奖、首届北京市广播影视春燕奖评奖，开展“京琅琊”人才评选，建设“京琅琊”视听学院，开展人才专项培养计划，将广播影视和网络视听后期制作纳入职称评审范围，做好人才引进、积分落户推荐工作，吸引优秀人才积聚北京。
北京是中国影视行业的大本营之一，是北方火热都市生活的代表性地域，也是众多时代巨变的酝酿地、中国故事的发生地。
近年来，为了控制成本、方便拍摄，有些即便是以北京为背景的都市剧，也出现了拍摄地南移的情况。
相信，随着促进首都影视产业高质量发展措施“十二条”的落地和北京局各项重点工作举措的落实，更多北京故事会回到北京拍摄，京产剧的发展态势也会更加活跃。
进入论坛环节，国家广播电视总局广播电视规划院副院长滕勇，中广联副会长、首制协创作规划指导委员会主任李京盛，先进行了主题发言。
滕勇的发言，围绕数据展开。他介绍了近一年来，从中国视听大数据（CVB）统计中，洞察到的一些剧集产业新趋势。
其中尤其值得关注的是，重播剧收视数据和网剧、微短剧上星的收视表现。
据滕勇介绍，近年来重播剧平均收视率持续上扬，2024年重播剧平均收视率0.137%，较2022年整体上涨了约13%，当优质剧集、优秀平台以及良好的播出时段三个要素实现巧妙匹配时，重播剧可以达到非常优异的收视效果。
“山东卫视重播的《侦察英雄》《冰与火》收视率多次进入前十，竞争力表现非常突出。还有深圳卫视2023年重播的《以家人之名》《流金岁月》，在频道内收视也排名靠前”。
今年第一季度，网络剧集中上星播出，微短剧亮相大屏。春节期间，古装探案题材剧《大唐狄公案》登陆CCTV-8，《星汉灿烂》《漫长的季节》《一念关山》等剧集在北京卫视、江苏卫视、浙江卫视上星播出。
据CVB统计，这些网剧上星的收视率，均在春节档剧集中排名前列。
聚焦老年群体的短剧《大妈的世界贺岁篇》上星播出后，表现也相当突出。据滕勇介绍，该剧在湖南卫视播出时每集平均忠实度超85%，收视率在同时段地方卫视节目中位居前三，体现出高黏性、高收视竞争力的数据特点。
对中国视听大数据，众多从业者的认识大多来自它每周一更新的平均收视率榜单，认为它偏重于对电视直播数据的统计。
滕勇的介绍让更多从业者了解到，CVB在回看数据、用户黏性以及对网络剧、微短剧的综合热度与口碑统计上也有长板，同时也可为有需求的从业者，提供针对性的收视分析和数据解决方案。
李京盛则围绕十大关键词，对2024年中国电视剧发展态势进行了深入解读。
这十大关键词分别为：新时代、讲好中国故事、优秀传统文化、人民美学、文明互建、经典文学改编、中国式科幻、文旅融合、国际传播和现实主义。
其中，李京盛对优秀传统文化、人民美学的解读，尤其让人印象深刻。
在他看来，要弘扬优秀传统文化，对电视剧创作来说，就要打破古装剧和历史剧之间人为划定的界限，将“古装剧的细腻、精致、唯美、流行的艺术特点，和历史剧的厚重、严肃、真实、深刻的内容表达合二为一。”
像《显微镜下的大明之丝绢案》《长安的荔枝》《清明上河图密码》这样，向历史剧靠拢的古装剧，就是很好的融合代表。
至于“人民美学”，“人民”是以人民为中心的创作导向，而“美学”放在“人民”之后，既规定中国电视剧的的主题不能离开人民大众，也让人思考“美学”怎么赋予人民。
“中国电视剧始终秉持着一个传统，就是写普通人的温暖善良、宽厚仁爱和坚韧品格。文艺作品不能为了戏剧矛盾的极致，牺牲对人民美学总体性的把握，而是在适当范围当中，保留对人性角落和社会阴暗面、灰度空间的尖锐触及。要分清主流和支流。”李京盛强调。
主题发言后，来自平台、制片公司、视觉技术公司和高校的代表围坐一堂，在《影视独舌》创办人李星文的主持下，围绕“主题创作彰显文化自信”和“科技创新优化内容供给”进行了深入探讨。
作为平台代表，爱奇艺高级副总裁戴莹、优酷优象工作室总经理周照中介绍了两大长视频平台的内容布局。
戴莹介绍，爱奇艺的内容创新不仅仅局限于题材，也包括整个剧集样态。
比如像《我们的阿勒泰》这样的只有六集的迷你剧作品，以后就可能会成为一个常规内容赛道。
同时，爱奇艺也要在民国剧、爱情剧、都市剧这些既有题材上进行创新。
比如《追风者》就是一部民国剧，但从金融小人物成长切入民国风云，就是一种创新。
另外，一些在长视频平台发展初期没被重视，但受众基础稳定的一些类型，如抗战剧、年代剧，在后续市场中也会回归。
比如，由张永新执导，正在拍摄中的《八千里路云和月》，就是通过九个中秋节上发生的小人物故事，对抗战故事进行了创新讲述。
优酷则会在“一横三纵”的前提下继续发力。
据周照中介绍，“一横”指的是优酷的独播片库，像《知否知否应是绿肥红瘦》《甄嬛传》之类；
三纵，分别是热血赛道，以《凡人修仙传》《少年歌行》续作为代表；古装与历史结合的“历史谜团宇宙”，以《清明上河图密码》《藏海传》为代表；以及短悬疑内容，以《边水往事》为代表。
前不久，优酷在香港国际影视展上发布了港剧振兴计划，后续将有十余部作品跟上。
另外，优酷也将在商业剧主赛道之一原创古装剧上蓄力。
西嘻影业创始人兼CEO杨晓培和完美世界高级副总裁、完美世界影视业务负责人曾映雪，作为影视制作公司代表，分享了各自公司的运营理念和内容条线。
近两年，西嘻影业接连有《千古玦尘》《梦中的那片海》《好事成双》《神隐》《烟火人家》等多部新剧播出，目前还有一部都市剧《六姊妹》正在拍摄中。
作为一家比较新的公司，如此井喷式的上新，堪称影视行业回调期的一个小奇迹。
但杨晓培却对自己的速度仍不满意，“按照我的计划，今年的第二部戏就已经要开机了，但现在还遥遥无期。我今天来到春推会，觉得不是剧集的春天要来了，而是夏天都来了。现在去找演员、导演、编剧老师都太难了，大家档期都排到2025甚至2026年去了。”
杨晓培坦言，西嘻影业是自己的二次创业，作为一个行业“老兵”她在内容规划、市场把控上已经积累了多年“战斗经验”，之所以能开足马力生产，离不开优秀团队的支撑。
“我现在对团队的要求，是没有全剧本不开机。而且得是制片人、导演、演员全都满意的全剧本才行。”杨晓培强调。
曾映雪则介绍了完美世界影视的丰富剧集产品条线，有讲援非故事的主题创作《幸福草》，现实题材都市生活剧《好运家》，正在筹备开机的讲述京剧“谭派”创立者谭鑫培传奇一生的《云雀叫天录》……
另外，完美世界影视经过一年多孵化，也拥有了成熟的微短剧团队。
春节期间在抖音上线的微短剧《大过年的》播放量破10亿，是春节档热度最高的微短剧之一。
目前，完美世界影视重点打造的一部与文旅融合的微短剧《放羊吧老板》，已经完成备案。
通过回答微博网友提问，她还透露了完美世界影视工作室制度的关键理念：“各自做各自擅长的事情，大家一起为这个事情负责”。
在关于技术赋能创新的话题上，著名导演康洪雷则与戴莹、天图万境创始人图拉古形成了深度对话。
康洪雷谈到，自己从很多年前就渴望技术能加持创作。在诸如军事剧、年代剧等特殊题材剧的创作时，如果能用技术解决“环境”和“背景”的问题，就能很大程度上降低成本，帮助观众沉浸到故事中去。
戴莹介绍了爱奇艺目前最先进的虚拟拍摄棚，通过技术合成能实现虚拟环境，同时环境背景还能随运镜变化并实时呈现效果，能一定程度上解决康洪雷导演的需求。
爱奇艺出品的古装剧《狐妖小红娘》、缉毒刑侦剧《围猎》，都使用了虚拟拍摄的技术。
图拉古作为虚拟制作体系的开发者和成熟应用者，则表达了他对虚拟制作的乐观态度。
他认为，所有LED虚拟拍摄，在未来三到五年都会被AI感知虚拟制片替代。而随着虚拟拍摄的普及，电影生产和剧集生产的去中心化创作新生态有可能会诞生。
编剧张巍谈了向观众学习的心得：很多时候这个剧一开始，你就会看到有弹幕、有二创，在这个过程中，我们可能在下一次写作的时候就要学习人家喜好的方式，比如尽快地有反转，比如全身都要长嘴，有事赶紧说，不要拖着、瞒着、拽着，这些都是从短视频或者一些二创上学到的。
学者戴清分享了对都市情感剧的新体察：当下都市情感剧不完全是纯粹从情感话题的角度去切入，还带有更多女性的精神独立、经济独立，以及她们的历练和个人的精神成长。
今年春推会共吸引了500余部作品参展，超过1200人注册参会，是疫情后线下行业交流规模较大的一次。
尽管因为发行模式的变化，春推会的信息交流功能已经超越节目交易功能，但业界的线下聚首依旧重要。线下交流才能看清头部资源的分配情况，才能感知中腰部市场的生命力，才能了解大批创作者的坚守。
人与人的联结很重要，尤其在这个行业依旧期待大规模复苏的早春。
【文/铁皮小鼓】