「反奸」、还是「黑化」？ 传统经典通往当代的心理路径

《陈世美．反奸》（薪传歌仔戏团 提供）

今年由台湾戏曲中心主办的「2023看家戏再现」，有两出作品不约而同地以人物性格的丕变，作为全剧重要的情节转捩点——薪传歌仔戏剧团《陈世美．反奸》、一心戏剧团《孙膑斗庞涓》。这两出戏分别以陈世美和庞涓为主角，当主角反奸、魔化的那一刻，也为戏剧情节带来重大的转折与冲突。

值得思考的是，「看家戏」是鼓励民间剧团重塑传统经典，透过当代编导的剧场手法，让经典作品开展出当代面貌。若从这一角度来看，这两出戏同样都在建构╱挖掘主角深层的心理变化，试图让以往的反派人物，拥有不同层次的表现。然而，这背后所代表的是当代编导对话经典作品的过程？或是为了要符合观众的审美喜好？抑或是传统经典通往当代的创作路径与发展样貌？

「反奸」背后的当代思维：《陈世美．反奸》

当戏曲发展尚处在小戏阶段，「朝为田舍郎，暮登天子堂」的社会现象，造就古代「负心汉」的主题大量出现；其中，又以蔡伯喈和王魁作为早期负心汉的滥觞。（注1）随着包公的故事在民间流传，受到民间文学、小说，甚至近世影视作品的影响，陈世美与秦香莲的故事深植人心，而「陈世美」这个名字，更是成为负心汉一词的代表。

1996年，黄香莲歌仔戏团推出《青天难断》，尝试为杀妻灭子的陈世美反转形象。对于重婚之事除了迫于无奈之外，又加入奸小在其间作祟，致使陈世美背上薄情之名。秦香莲状告陈世美，却因人证、物证俱失，深陷在国法与义理之间的陈世美，百口莫辩、进退两难。最终，皇上出场亲审此案，却又将此难题抛向观众，利用「开放式结局」，让台下观众自行判断，以顺应当时逐渐开放的社会风气。（注2）

此次，薪传歌仔戏剧团推出的《陈世美．反奸》，呼应「看家戏」的主题，从剧名上便已展现强烈且明确的当代改编意图——以陈世美的「反奸」为全剧之核心。换言之，编导试图借由陈世美反奸的心理变化与过程，揭示角色复杂的心理层面，尝试探索传统文本下当代思维的运作空间，并以此创造另一种诠释经典老戏的方式。

综观《陈世美．反奸》全剧共分6场，上半场包括「相府重逢」、「太后施压」、「香莲自怨」及「反奸」等4场；下半场则是「韩琪杀庙」和「状告青天」两场。（注3）此次改编特色有二，其一是开场直接以左、右表演区并呈的形式，右舞台是家乡饥荒，双亲过世，妻小受苦，准备上京寻夫；另一边则是陈世美（江亭莹饰）与公主（王台玲饰）的完婚场景。如此两相对照形成强烈的对比，将观众迅速带入往后情节的发展。第2个特色在于，上半场之情节发展与人物行动，显然是为第4场的陈世美反奸做铺陈；这也导致在观看上半场时，会感受到编导强烈的意图与手法；而下半场则是回到传统的情节叙事之中。也因为如此，上、下半场所表现之人物情感与情节叙事大不相同，各有各的精采。

若从整出戏的叙事架构来看，剧名叫《陈世美．反奸》，乍看之下以为是从陈世美的立场出发，但事实上，情节发展仍是以秦香莲（张孟逸饰）的情节线为主，如第1场在相府遇夫，第2场被太后（廖玉琪饰）施压，第3场的恨冤家，第5场的韩琪（古翊泛饰）杀庙及第6场的告官。然而，编导在此情节线中，又要强调陈世美反奸的心路历程。于是乎，在剧中出现的角色人物——尤其是上半场，往往会有立场态度犹疑不定的情事发生，而会有这种现象，完全出于编导试图在秦香莲的叙事线中，合理化陈世美反奸的原因。以下，将以相爷王延龄（刘冠良饰）和太后为例作说明。

为「反奸」所设的角色人物

从第一场来看，当秦、陈2人在相府重逢时，观众对舞台上所发生之事，便会开始产生一连串疑问；例如，秦香莲是如何来到相府？相爷对于2人之事的态度如何？陈世美是否知晓秦香莲在相府？当陈世美请托相爷暂时照顾母子3人时，相爷却提醒陈世美，此事千万不可让包拯知晓，因包拯铁面无私，恐会判其欺君之罪。此处设计令人难以理解相爷动机究竟为何，只能合理推想，是编导欲从「法」的角度向陈施压，增加日后有利反奸的外在条件。

此外，当秦香莲受到太后的施压与欺哄，回到相府后，以【都马调】唱出「女子一生终为谁？……」的感叹，自比野花上不了玉瓶，最后决定离开时，相爷却仅以银两相赠，而未有其他行动。此作为并不符合该角色在朝中之身分地位与影响力，不禁令人怀疑相爷之角色设定究竟为何？反而突显编导仅将其作为服务情节的功能性角色。

相同的情形也发生在太后这个角色的身上。在第2场中，因丞相府家仆的通风报信，太后知晓秦香莲之事，便召其进宫。太后先是以娥皇与女英为例，试图说服公主与秦共侍一夫，公主不肯，太后便怪秦为何要如此纠缠，甚至捏造陈世美欲休妻一事。秦香莲受太后要胁，又未向陈求证的情况下，便决定携子返乡。此段情节中存在诸多断裂与不合理之处，如秦香莲进宫，何以相爷不知？事后为何又不向陈世美求证？而到了第4场，陈世美犹疑不定、进退两难之时，太后仅丢下一句：「有公主，就无秦香莲；有秦香莲，就无汝陈世美！」作为驱使陈世美反奸的最后一根稻草。

借此可以明显看到，在此版本中，太后作为皇权的象征，胁迫陈世美与秦香莲，最后甚至成为陈世美决定反奸的关键。陈世美反奸之后的第1个行动，便是找来韩琪杀人灭口，才能接续下半场的杀庙一场。换言之，太后推动着陈世美反奸的过程，并将情节发展接回到传统的情节叙事中。也正因为如此，太后在上半场的人物性格呈现情绪不定、态度模糊的状态，似乎一切的思想及行为，只为在情节上，让秦香莲决意离开，逼迫陈世美做出杀妻灭子的行动。

「反奸」所谓何来？

在高明的《琵琶记》中，主人公蔡伯喈曾经与父亲有一段大孝与小节的争论。蔡伯喈欲在家奉养双亲，不愿上京赶考，蔡父却要儿子舍弃「小节」，奉行「大孝」。当蔡伯喈考上后，欲以行孝为名，辞官返家，皇帝又以「孝道虽大，终于事君」为由将其留下。因此，高明以「三不从」（辞世、辞官、辞婚），表示蔡伯喈的「三不孝」（生不能养，死不能葬，葬不能祭）与重婚之事，实迫于现实环境下的无奈抉择。来自权（皇帝）、贵（牛府）、孝（父亲）的三方压力，负心之过亦非其过。（注4）

若回到《陈世美．反奸》，陈世美当初系因被舅兄嘲笑吃软饭，而欲光耀门楣。发生重婚之事，是因家乡水患，以为家人皆命赴阴台，便接受太后赐婚，这一切情节看似合理，却无法表现出角色之中心思想与信念。值得注意的是，陈世美曾多次表明向往陶渊明淡泊名利、归隐山林之胸襟，甚至在最后以魂魄之姿返家时唱道：「东篱采菊南山秀，何如结庐写词章。」然而，此精神信念却与陈世美在剧中所做之行径与形象相去甚远，彼此难以有所连结。尽管陈世美最后感叹道：「若能再回头，绝不随波流⋯⋯」，但观众仍然难以理解，陈世美既非歹命、穷到怕，（注5）亦非利欲薰心而丧尽天良；剧中的陈世美走此一遭，究竟所为何事？「反奸」究竟所谓何来？

翻转反派形象：《孙膑斗庞涓》

一心戏剧团于今年的「看家戏再现」推出《孙膑斗庞涓》，该剧曾于2006年以《战国风云马陵道》为名，入选国家文化艺术基金会第3届的「歌仔戏制作及发表专案」。编剧孙富叡在当时尝试改变说故事的方式，跳脱原本孙、庞故事的人物设定，「让原本正派的孙膑变成自傲的师兄，原本坏人的庞涓变成渴望被师父鬼谷子关爱的失怙子。」（注6）今年一心戏剧团又将此剧重新制作，并邀请郎祖筠担任导演。

《孙膑斗庞涓》全剧虽仅有3幕，但每幕之下又分数场。全剧之高潮发生在第1幕最后一场，原本善良、温和的庞涓（孙诗珮饰），因长期受到师父鬼谷子（柯进龙饰）的冷漠与偏心对待，以及师兄孙膑（孙诗咏饰）的蔑视与嘲讽，被欺侮至最后一刻的庞涓，突然转性爆发痛下杀手，除了毒害亲师，更用计诬陷孙膑叛国谋逆，致使其被施以「刖」刑（断足）。

「黑化」的困境与局限

若以庞涓的「黑化」，作为情节发展的重要转折，可以看到编剧在前半段不断在舖陈与建构庞涓转性的前因后果，如孙膑仗着得到师父真传的《六甲天书》，在魏王面前日渐得宠，并多次刻意让庞涓难堪；或是透过小时候的回忆场景，呈现师父自两人小时候便心向孙膑，而刻意冷落庞涓，只因鬼谷子与师父孙武的一段约定：「五百年前师渡徒，五百年后徒渡师」，鬼谷子据此断定，孙膑便是五百年前的孙武╱师父转世。

或许是为了要突显庞涓在前、后半场的差异，前半场的人物形象与行动，似乎皆是为了合理化庞涓个性丕变的原因。例如，鬼谷子会刻意且毫不遮掩地表现偏心的态度，或是让孙膑展现易怒、自满的性格缺陷，以及不断强化庞涓温和、无害又受委屈的形象。如此叙事设计使得前半段的情节发展似无进展，而显得过于冗长。为了要翻转庞涓的反派角色形象，除了增加其为成受害者的面向，同时也让鬼谷子和孙膑成为鲜明的加害者，导致人物形象缺乏层次变化。

有趣的是，编剧可能也意识到会有此问题产生，因此在剧中不时安排插入，两人小时候天真单纯的相处情形，以对应到当下利害关系的变化。最后，借由幕内演唱：「非因非果，命相应，一缕灯芯，魂双生」（注7），表明两人之间，存在着难分难解的宿缘。鬼谷子自始至终看不清楚，五百年后的徒渡师，并不全然是孙膑，实际上是「一缕灯芯，魂双生」。

从编导思维到当代精神

借由《陈世美．反奸》与《孙膑斗庞涓》可以看到，两者不约而同地挖掘角色深沉的内在心思，企图揭露角色的心路历程，成功找到新的诠释观点。然而，仅是以此作为当代重塑传统经典的手法与路径，显然是不足的。于是，这两出戏在重要情节转折的场景中，编导都有意识地结合大量的身段动作与唱念表现，如陈世美的「反奸」、韩琪的「杀庙」场景，或是庞涓的「黑化」和孙膑的「装疯」桥段。戏曲表演仍是要回到以唱念做打结合情节叙事，塑造角色人物性格的表现美学。

如从这个角度来说，这两出戏借由当代编导的创意与心理想像，结合唱念做打的表演美学，确实能从传统经典开展出当代精神。但我们也要进一步检视，新的诠释观点是否能够与传统文本的内在理路产生连结？人物关系与叙事结构是否合乎逻辑？更重要的是，编导如何为观众在传统经典与当代精神之间，确立观看作品的适当位置与距离？这关乎于我们想要什么样的当代戏曲。

注：

1. 徐渭《南词叙录》：「南戏始于宋光宗朝，永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》两种实首之。」叶长海：《中国戏剧学史》（台北：骆驼出版社，1993年），页139。

2. 由小咪饰演的皇帝，对观众说道：「各位观众，一切以民意为主，以各位的看法，陈世美与秦香莲一案，应该如何处理；若有高才能人，能够明断此案，朕一定重重有赏。」黄香莲歌仔戏团《青天难断》，浏览网址https://reurl.cc/eD1kZm。

3. 此处仅以内容节略称之，非实际场次名。

4. 「这是三不从把他厮禁害。三不孝亦非其罪。」高明着，江巨荣校着：《琵琶记》（台北：三民书局，2014年），页182。

5. 陈美云歌剧团《秦香莲》（1998），浏览网址：https://reurl.cc/7k5VWl。

6. 陈淑英：〈孙富叡 站在巨人肩膀 看得更远〉，《PAR表演艺术》第273期（2015年9月），页104-105。

7. 感谢一心戏剧团孙富叡执行长提供剧本参考，特此致谢。

本文作者：游富凯（国立台北艺术大学戏剧学系兼任助理教授）

(本文摘自《PAR表演艺术9月号第355期》)

《PAR表演艺术9月号第355期》