方寸舞台上演千秋历史 大师口述成都皮影戏的前世今生

封面新闻记者 罗田怡

一盏灯，一块白色幕布，锣鼓响起，“人影”翻动，这是世界上最早的幕影文化娱乐形式——皮影戏。

近日，由成都市委宣传部主办的“蜀戏新韵”成都市2024年度戏曲进校园戏曲慕课——川剧变脸吐火课程正式上线。国家一级演员、成都非物质文化遗产保护中心木偶团副团长潘祎担任主讲老师，带领广大青少年了解成都皮影戏的前世今生。

课程中，潘祎从中国皮影戏的渊源说起，讲述了皮影戏如何流传到川西地区，成都又如何采集川西皮影特长，发展了具有成都特色的皮影戏。在此基础上，潘祎还对成都皮影戏的制作、造型、操纵等进行了讲解。

据了解，皮影戏又称“灯影戏”“灯影子”“皮猴戏”，是集雕刻、剪纸、绘画、造型、口头文学、音乐唱腔、表演于一体的综合艺术，至今已有2200多年历史，被称为中国民间艺术的“活化石”。2011年，皮影戏已入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）项目。

成都皮影戏的形成，与四川的历史变迁密不可分。明末清初，张献忠、刘文秀等农民起义军把湖北皮影带到川北地区，清康熙年间，云南皮影随着吴三桂的军队传到四川。入川的外省皮影，与四川地方特色碰撞融合，在川北山乡形成了口耳相传的“土灯影”。咸丰年间，川西民间艺人以川北“土灯影”为基础，吸取了陕西“渭南影子”精雕细刻的优点，创作出被外国人誉为“最复杂的皮影”的川西影戏成都皮影。

潘祎表示，皮影戏是具有深厚的文化内涵和历史背景的非遗民间艺术，小朋友们通过学习皮影戏的来源和制作过程，能够更好地理解中国传统文化的博大精深，培养对传统文化的兴趣‌，激发自身的想象力和创造力；在制作皮影人物和表演过程中，又能通过视觉、听觉和触觉等多渠道感知，更好地理解和体验皮影戏的魅力。