结合传统与创新 施秀菊将琉璃珠幻化成蜻蜓飞往世界

施秀菊创作大型物件，让琉璃珠成为居家摆件，开起有别传统的另一条路。（林和生摄）

拿着扫把追蜻蜓，施秀菊将回忆透过创作呈现，传达琉璃之路起点的象征。（林和生摄）

融合传统与时尚，施秀菊给了排湾族琉璃珠更多想像。（林和生摄）

手技纯熟的将彩色玻璃棒放置火焰上烧制，眼神专注、不断翻转，珠子成形后随即添上图案，约莫数分钟时间，一颗晶莹剔透的琉璃珠便完成，这是施秀菊的日常，更是使命。

走过蓝缕筚路，利用焰光焠炼晶莹的彩珠，保存传统排湾族文化，更擦亮三地门成为琉璃珠故乡的招牌；今年施秀菊将珠子幻化成蜻蜓，以现代技法，融合时尚及居家点缀的样态呈现，在屏东美术馆策展，期待以此为起点，走向国际、飞往世界。

施秀菊1983年创立蜻蜓雅筑珠艺工作室，积极鼓励部落妇女学习一技之长，并努力不懈投入创作，灵活行销手法让她闻名全台，曾与宏达电董事长王雪红共同获亚太经济合作会议表扬，成为杰出女性创新企业代表。

过去作品曾在各地博物馆展出，但在屏东的展，一定选在发源地、三地门乡，走过40年，首次走出家乡、来到屏东市，她以40只飞舞蜻蜓贯穿全场，谈文化、论传承，也借此诉说着未来。

施秀菊回忆童年说到，在那个资源不丰、娱乐匮乏的年代，孩子们总是拿着扫把追逐飞舞蜻蜓，因为排湾族传说中，琉璃珠是蜻蜓眼睛羽化而成，童年记忆与部落文化将她的根扎得深，也成为此次新创作品的灵感，更传达她琉璃之路起点的象征。

过去从研究技术开始，希望老的图腾能被完整保留，经过30年堆叠，10年前开始大胆加入金工技术、结合复合媒材，尝试与时尚接轨，也作为居家装饰；施秀菊说，虽仍不断琢磨老琉璃的质感，但也融合新意，才能有机会把故事说下去，让听得人不会腻。

展场上，施秀菊之子陈治宪以布料创作，图样则来自琉璃珠纹样的再转化，从身上饰品走入环境与空间，开拓另一条道路。怀抱对传统文化的向往，施秀菊一路上不断纳入新思维、创作出斑斓彩珠，因为琉璃，她成为先驱，持续向着琉璃的光、一路前行。