明年閉館整修三年 台北當代館聚焦藝術能量

台北当代艺术馆展望2026年，将聚焦艺术团体的集体能量、新世代的数位感知、以记忆为切角的共创实验、美术馆的未来展望，以及社区日常风景的探索，策画4档主题展与1档街区艺术计划。图为艺术家合照。记者何定照／摄影

台北当代艺术馆展望2026年，将聚焦艺术团体的集体能量、新世代的数位感知、以记忆为切角的共创实验、美术馆的未来展望，以及社区日常风景的探索，策画4档主题展与1档街区艺术计划，并于MoCA Studio实验展场与MoCA Video影像聚场推出10档展览。

主题策划展延续「宇宙写生—豪华朗机工个展」讨论艺术团队合作共创的脉络，年首档大展「凹陷：我们的团体生活」邀请艺评人简子杰担纲策画，回顾2000年后台湾当代艺术团体的生成、消散与其所留下的影响。

自2021年展开的青年艺术计划，持续为青年艺术工作者提供实践与发声的场域。2026年将于5月推出双主题展览，一楼展区「Young Folks：世界是一片感知的膜」由朱峰谊担任策展人，聚焦新世代艺术家如何运用影像与数位技术，回应个人文化经验与对生命、宇宙的想像，并透过多元媒材操作，呈现感知、创作与信仰之间的交织关系。

二楼展区「记忆的囚徒困境」由策展人王叡栩从「囚徒困境」的概念出发，探讨在影像、资料与叙事高度被技术化的当代，人们如何在不确定中选择保存与遗忘。

年末压轴主题展「我们将再见的地方」（暂名）由当代馆展览组策画，从馆内工作者的视角出发，以三个面向来回应美术馆舍在整修前夕、组织与节奏同步转换的关键时刻，分别是「集体记忆与空间记忆」、「不可见的劳动」与「公共性作为实践」，提问当美术馆再次开放时，我们希望成为一个什么样的公共空间？

当代馆一年一度与社区邻里合作的展览，将于9月推出街区艺术计划「是谁躲起来了？」由赖佩君，以「捉迷藏」般的趣味视角，引导观众在日常风景中寻找发现那些悄然躲藏的生命踪迹，重新建立与万物的感知连结。

当代馆与建成国中的馆校合作成果亦将于街区艺术计划中呈现，回应短影音与手机记录成为日常表述方式的时代背景，邀请艺术家崔广宇与建成国中教师共同带领学生运用手机进行影像创作，挖掘埋藏于平凡日常中令人意想不到的生活副本。

当代馆也将展出印尼艺术家娜塔莎．通蒂个展「阳刚神秘崩解，第二章：她笔下的怪物」、「七日谈—蔡咅璟个展」、「野草不服管」等。在2027年闭馆整修三年前，与观众进行一段温柔而从容的暂别，为这段历程留下深刻而美好的逗点。