《物的应许》黄赞伦个展 重塑物品之间情感

《物的应许》即是黄赞伦在创作路程中，从珍藏、搜集、遗留等创作「物」的应许。（邓博仁摄）

《物的应许》是黄赞伦连结近年创作的集合体，建构创作与「物」之间关系的新认定，藉创作时与记忆对话，思考着物与人、物与创作者的关系重塑下，所产生的意义。（邓博仁摄）

《物的应许》是黄赞伦连结近年创作的集合体，建构创作与「物」之间关系的新认定，藉创作时与记忆对话，思考着物与人、物与创作者的关系重塑下，所产生的意义。（邓博仁摄）

黄赞伦将物件、肖像、主机板再次的「叫出」后再封存成一件件固态的作品，他并不想还原真实的故事，而是留给观者许多想像。（邓博仁摄）

黄赞伦将物件、肖像、主机板再次的「叫出」后再封存成一件件固态的作品，他并不想还原真实的故事，而是留给观者许多想像。（邓博仁摄）

黄赞伦将物件、肖像、主机板再次的「叫出」后再封存成一件件固态的作品，他并不想还原真实的故事，而是留给观者许多想像。（邓博仁摄）

「全都是我的，但无一为我所有， 无一为记忆所有， 只有在注视时属于我 。」黄赞伦在关渡美术馆《物的影许》展览中引用维斯拉瓦．辛波丝卡 《旅行挽歌》作为展览开端。

黄赞伦《物的应许》作品来自生活中朋友及个人的肖像、主机板及隐密封存过往的记忆等。这些记忆停留在绘画、装置或专辑里，逐一地链结了艺术家过往的足迹。黄赞伦将物件、肖像、主机板再次的「叫出」后再封存成一件件固态的作品，他并不想还原真实的故事，而是留给观者许多想像，借由塑形、掩盖、重组等，不断地赋予了物在时间序上的绵延。观者借由碎片式地窥视，产生新的并属于自己的故事。

《物的应许》是黄赞伦连结近年创作的集合体，建构创作与「物」之间关系的新认定，藉创作时与记忆对话，思考着物与人、物与创作者的关系重塑下，所产生的意义。例如行走到欧洲、日本等地所拍下的照片，输出装在框上，再将旅行的座标标示于作品中，让这不能再往前发展的瞬间照片，继续产生新的意义，当观者看到作品中，有自己曾经验过的过往，而勾起片片的记忆，回应着辛波丝卡 《旅行挽歌》中，「只有在注视时属于我」。

在这些艺术家收藏来的「物」、「语」变成了创作中封存的记忆再展示，黄赞伦已从「私人话语」，借由作品转向公共空间的展演时，而成了无限的新话语，就如同自身「珍奇柜」转向公共开放的「博物馆」的历史过程。而此次的展览《物的应许》即是黄赞伦在创作路程中，从珍藏、搜集、遗留等创作「物」的应许。

时间：即日起至2023年3月12日（日）

地点：国立台北艺术大学 关渡美术馆二楼展览厅

免费参观