周庆辉《人的庄园》摄影展 跨文化串连台葡

周庆辉在葡萄牙里斯本东方博物馆举办的个展，受到当地民众热烈回响。（采泥艺术提供）

历经3年筹备，期间受新冠肺炎疫情及俄乌战争，国际交流及运输影响，台湾摄影家周庆辉大型个展《人的庄园》终于仍于上月在葡萄牙首都里斯本的东方博物馆开展，此次展出由文化部、东方博物馆、采泥艺术共同筹办，希望国际间能透过周庆辉的作品更了解台湾当代艺术。

周庆辉指出，《人的庄园》创作命题本身即不分国界，跨越文化与语言差异，诉诸整体人类在社会的生存状态。希望观众在观展的过程中，能将丰富的影像讯息与自身生命经验产生连结，有深刻的体验与感受，并反思人与生活环境的复杂关系。

周庆辉生于1965年，为台湾具代表性的当代摄影艺术家之一。早期作品以「报导摄影」风格为主。《人的庄园》为他个人首度以「编导式摄影」方式进行的创作主题，透过影像结合超现实的景境氛围，开创个人的摄影语境。

《人的庄园》源自一个长达5年的拍摄计划，周庆辉以动物园为创作发想和拍摄场域，双向铺陈现代文明生活的浮华与困境，他在片中强调「人的笼子是巨大而无形的」要把无形化为具象，他坚持使用真实的兽栏，因此花了2年时间与新竹市立动物园及高雄市寿山动物园沟通，将动物园的兽栏装置成类电影场景，再「摆进」化好妆的人与物后进行拍摄。

「我们也住在笼子里，过着被制约的生活，社会是一个笼子，而我们都笑着看他人关在里面。」周庆辉让活生生的人类在人工饲养野生动物的场域中，搭配标本化的动物，营造出既是家园也似牢笼、从文明内室延伸到野外自然的诡谲情境。

《人的庄园》由一件被铁线捆绑的盆栽作为开场，隐喻生存环境的各种框架或是困境，也作为串连整个计划的象征符码。盆栽背景的壁纸纹饰则来自英国知名设计师欧文 · 琼斯编撰《中国纹饰宝典》所收录的中国器物图饰，并呼应里斯本街道上纷呈的磁砖纹饰，连结了展览与市容。周庆辉也讲座中，分享拍摄「乐生疗养院」的「行过幽谷」专题，关注大陆偏乡贫穷儿童的「野想黄羊川」计划等创作历程。