“呜呜呜……”
泪眼婆娑的年轻妹子一边用纸巾抹着眼角，一边杵了杵男友，语气哽咽的抱怨道：“彼得-帕克怎么能这么惨啊？为什么一定要把格温-史黛西给拍死啊？”
年轻小伙闻此言语，本就心里不好受的他，现在更觉有一块大石，压在胸口，堵得慌。
但即便如此，他还是解释道：“这就是原著中的剧情。”
“嗷嗷嗷……可改编不是抄袭啊！摄制组没必要对着原著抄啊！”
眼泪巴巴的年轻妹子嘟着嘴，任由泪珠刮花面妆，“詹姆斯-卡梅隆是不是在故意恶心人？格温-史黛西从空中坠落的那一下，直接把诺曼-奥斯本刻画成觉得事情已经稳了，于是便疏忽大意，没反应过来不就行了吗？这样彼得-帕克不就能把人救下来了吗？”
这种脑洞让年轻小伙呼吸一窒，尴尬道：“这已经是改了的。”
“昂昂昂？就这样还是改了的？”年轻妹子猛地扭头，顶着通红的眸子，用难以置信的眼神望向男友，“那原著中的剧情是什么样的？”
打破砂锅问到底的行为，让年轻小伙叹了口气，再三确认自己无法蒙混过关后，他便无奈的抿了抿嘴，道：“漫画当中，彼得-帕克用蛛丝黏住了格温-史黛西。”
“但是，因为惯性的缘故，他的行为导致格温-史黛西的颈椎折了。”
“当时的彼得-帕克以为是自己亲手杀死了格温-史黛西，于是愤怒的去找诺曼-奥斯本报仇，差点打破了蜘蛛侠不会杀人的定律，直到最后警方出具的法医报告，彼得-帕克才知道，在诺曼-奥斯本将格温-史黛西丢下去时，他就已经扭断了格温-史黛西的脖子。”
“这是漫画中的大事件，只要是喜欢彼得-帕克的都知道。”
“和这段自我怀疑的剧情相比，电影直接让彼得-帕克没有救到格温-史黛西，已经是非常仁慈的处理了，不仅如此，原著当中，彼得-帕克的敌人只有诺曼-奥斯本一个，他是在一对一的情况下没有救下格温-史黛西的，而现在，有章鱼博士在，一打二救不了，更合理。”
‘？？？’
‘！！！’
当年轻女性目瞪狗呆的盯着男友，确认对方没有说谎后……
难以置信的情绪，瞬间涌上心头！
“嗷嗷嗷！！！”撕心裂肺的大吼陡然响起，下一秒，验证真理的拳头，直接就砸在了男友的手臂上，“你们都是Masochism吗？你们怎么会喜欢这样的剧情？”
“Oh！Fuck！你别动手啊！我现在也很郁闷啊！”吃痛的年轻小伙更加难受了。
可女友接下来的话语，却让他闭上了想要解释的嘴巴。
“你现在很郁闷？那我更郁闷好吗？”
“我在不了解格温-史黛西原著死法的情况下看完了整部电影，觉得彼得-帕克的遭遇实在是太惨了！而你现在却告诉我，原著中他的遭遇更惨？！”
“重点是，这还是所有喜欢蜘蛛侠的人都知道的事情？！”
“你这是想告诉我，喜欢蜘蛛侠的人都喜欢这种剧情？！！！”
“如果是这样的话，那我是不是能理解成，如果没有你们的喜欢，那这部电影也就不会拍成这样？我家罗兰也就不会被打击的这么惨？昂？！”
“怎么，没话说了吗？呜呜呜……都是你们这群破粉丝，让我家罗兰受这么大委屈！”
“啊啊啊……你们这群漫画粉怎么能这么讨厌？”
“我恨你们！我恨你们啊！都是因为你们，我家罗兰又悲剧了！”
“罗兰好可怜~他真的太可怜了~呜呜呜……《小鬼当家》系列里，他被全家人抛弃~呜呜呜……《终结者2》里，他亲眼瞧见自己好不容易找到的爸爸自毁了~呜呜呜……《蜘蛛侠1》里，他的叔叔没了，岳父也没了~呜呜呜……《泰坦尼克号》里，他为了爱情，牺牲了自我~呜呜呜……《蜘蛛侠2》里，他的女友又死了~呜呜呜……他怎么能这么惨啊！”
神一样的逻辑，让本被致郁剧情打击到的年轻小伙哑口无言。
张开双臂，将其揽入怀中，虽然女友有些挣扎，但最后，还是伏在他的胸口痛哭流涕。
而等他无奈的抬起头，默默地摇着，想要找个能够理解的家伙隔空倾诉一下自己的无语时，与之相仿的场景，让他愣了几秒，那些从漫画粉身上升起的感同身受，令他苦笑连连。
的确，对于绝大多数不看漫画的女性观众而言，《蜘蛛侠2》的结局，其实并不怎么友好，这种不友好并不说它的剧情上有BUG，也不是指走向结局的发展，侮辱了大众的智商，触碰到了女性的雷区，而是因为结局太虐太催泪，让人心口堵得慌……
可对于喜欢漫画的男性观众而言，《蜘蛛侠2》的结局，已经是完美了。
这种完美并不是指他们就喜欢这种虐主片，也不是指他们根本就无法感受到彼得-帕克的悲伤，更不是因为电影虐的女友想哭，从而给他们提供了无数的作案机会。
而是他们能够理解彼得-帕克所面临的困境，所以才会喜欢整个故事。
这不是抖M的象征，反而是真实的体现。
为啥？
那就得从超级英雄是什么说起了。
超级英雄是什么？
这是一个非常简单但几乎所有人都无法回答完整的问题。
很多人觉得它是阿美利加幻想系作品中的正义角色，它们拥有超越普通人的特殊能力，能做出一些常人无法企及的壮举，喜欢主持正义，在有危险时挺身而出，富有责任感，并且不需要任何回报，能力不是区分他们的手段，以自身能力行侠仗义，才是衡量的根本标准。
说白了，超级英雄就是一个被神话了的精神寄托。
与人类阴暗面对应的高尚品质才是他们的真正内核。
而这也是超级英雄诞生的原因，因为在超人出现的一九三八年，阿美利加还不是全球霸主，生活在当时的人们面临着各种压力，资本的压榨让他们需要一种能够释放心中郁结的精神寄托，他们需要一个能够维护正义的化身，所以，超级英雄漫画，卖爆。
不仅如此，随之而来的第二次世界大战，更是将这种对被绝对实力所庇护的渴望，无限放大，这种放大不仅让超级英雄漫画风靡整个阿美利加，也催生出了美漫历史上唯一一个不用试刊就能直接出单行本的超级英雄，美国队长。
击败轴心国是当时人们的心愿，所以这种超级英雄的塑造，不可能失败。
不过，应运而生的角色，更多的时候会随着大势的退潮，而相继离场。
当第二次世界大战结束后，美国队长的热度也随之下降，在发现美国队长所代表的精神已经有现实参照后，他的出场次数，便被漫威有意识的减少，而在六十年代，因为种族问题的爆发，披着超级英雄外衣但却在讨论种族矛盾的X-Men出现了，同时，当第二次女权运动爆发后，早在二十年前被批为黄漫的神奇女侠也因为象征着女权的解放，而登上历史舞台！
因为种族问题根深蒂固，所以X-Men的生命得以延续，直至现在！
同样也因为女权思想的崛起，所以神奇女侠从未掉出过一线！
而种族问题和女权思想，也是民众自我意识觉醒的体现，不仅如此，因为阶级固化所带来的反精英主义的萌芽出现后，嗅到时代风口的漫威和DC，都出手了。
斯坦-李提笔写了个人物小传，于是美漫当中第一个未成年超级英雄彼得-帕克，便诞生了；而DC更是砍掉了《侦探漫画》中布鲁斯-韦恩的侦探形象，砍掉了六十年代创作出的搞笑版蝙蝠侠，推出了《黑暗骑士归来》，于是乎，老爷便浴火归来。
而从那以后……
彼得-帕克和布鲁斯-韦恩就成为了美漫历史上最受欢迎的两个超级英雄。
因为，他们都是风口上的猪。
而和超人、美国队长、X-Men、神奇女侠相比，属于他们的时代风口，格外的长……
真以为读者喜欢那种主角被虐的剧情吗？
别开玩笑了！
没有哪个沙雕愿意花钱看致郁系的读物！
布鲁斯-韦恩的悲惨童年、精神疾病、病态想法，都是因为读者的需要才存在的！
彼得-帕克的悲惨经历、成长痛苦、自我坚持，也是因为读者爱看才出现的！
在反精英主义的浪潮下，超人、美国队长和蝙蝠侠、蜘蛛侠，那其实就是比尔-盖茨和史蒂夫-乔布斯、杰夫-贝佐斯、埃隆-马斯克的两方对立！
史蒂夫-乔布斯是个抛弃老婆，抛弃女儿的渣男，但他同样也是个有个性的好精英！
杰夫-贝佐斯是个抛弃妻子搞女主播的老渣男，但他也是个实现无数中年梦想的好精英！
埃隆-马斯克是个绿了德普的铁渣男，但他同时也是个接地气的好精英！
而比尔-盖茨？
有钱有权有势，但不喝不嫖不赌？
不仅如此，反而还天天推销着自己的卖货理论？
甭管你卖的是疫苗还是啥！
反正你就是个坏精英！
这个年代的阿美利加人，不需要充满神性光辉的超级英雄！
所以蝙蝠侠和蜘蛛侠的悲惨遭遇，就成为了他们致胜的法宝！
这些遭遇可能会黑暗，可能会虐心，但同时也会让他们像个人！
因此，克里斯托弗-诺兰版本的蝙蝠侠，才会收获成功，而蜘蛛侠不管怎么拍，只要够惨，他都不会赔，至于漫威电影宇宙……很多人觉得钢铁侠的成功是因为他搞笑逗哔，但实际上，让他成为复联核心的关键，其实还是反精英主义。
爆米花只是电影的类型，根本就不会改变一个角色的卖点核心。
钢铁侠是精英，托尼-斯塔克是花花公子，他们两个组合后，就是人。
这个年代的观众们，能够接受的，人。
除此之外，美国队长的改造，为了冬兵丢弃盾牌，雷神的改变，他和弟弟的基情，这些都是凯文-费奇为了迎合市场而做出的真正修改。
正因如此，当《蜘蛛侠2》宣发时，光明正大的表示，可能会还原漫画剧情后——
绝大多数的观众对格温-史黛西的死，其实没啥想法。
而等他们看完电影，瞧见詹姆斯-卡梅隆对剧情做出的修改后——
“Oh！Shit！我觉得这电影的剧情比漫画原版的剧情还要好！”
“对对对！再加入了章鱼博士后，格温-史黛西的死就不会那么的牵强了！”
“Oh my god！当我在电影院里看到章鱼博士和绿魔一起打蜘蛛侠时，我整个人都激动的要死好么！一个打两个还能逃脱的画面实在是太精彩了！如果不是我女朋友在身边，我早就叫起来了！那三个家伙的战斗太帅了好么！”
“我也是啊！阿诺德-施瓦辛格戴着墨镜穿着皮衣仅靠机械触手走路的模样太酷了！安东尼-霍普金斯穿上绿魔套装后的癫狂太有感觉了！如果不是担心喊起来后我的女朋友会因为罗兰-艾伦在挨揍而抬手打我，我早就在电影院里吹爆他们了！”
“是啊！和女人一起看电影真烦！”
“对啊！前年看《泰坦尼克号》的时候，我女朋友在身旁哭哭哭，一想到那是爱情电影，我也就忍了，今年看《蜘蛛侠2》的时候，她还在一旁哭哭哭，这么劲爆的特效电影竟然被她们看成了一部爱情片，这真的让我心态爆炸！”
“诶诶诶，你这么说就不对了，这部电影其实也算爱情片吧？虽然罗兰-艾伦和瑞茜-威瑟斯彭站一起没啥感觉，但是他们的情感还是到位的，尤其是格温-史黛西死了的时候，彼得-帕克表现出来的悲伤那可比第一部里瞧见叔叔死亡时的痛苦，要自然多了！”
“嘶……你这么一说好像也是啊？”
“没错，我也感觉罗兰-艾伦在恋爱之后，演技突飞猛进！他好像一下子就成长了，各种情绪都运用的非常到位，而不是流于表面！”
和那些停留在凄惨表象的女观众相比，男观众们其实更能捕捉整部电影所交代的内核。
《蜘蛛侠》不是一部言情片，所以他们明白，在彼得-帕克成长道路上的痛苦，都是促使他变得更好的动力，他现在的放弃，便意味着未来更好的回归。
丢掉战衣？
丢就丢呗！
反正第三部都已经拍完了，他肯定是会穿回去的！
到了那个时候，内心得到升华的彼得-帕克才是真正的蜘蛛侠！
只有明白了付出和回报，能力越大责任越大的标签，才能真正的烙印在他的身上！
说白了，只要是不纠结感情的观众，其实都没有看过瘾。
当彼得-帕克把战衣丢掉时，很多人的感觉就是——‘我特码裤子才脱你就完了？’
如果是互联网时代，他们现在兴许就已经跑到脸书的剧组网页上，在那儿留言催更了——‘亲爱的制作组，我很喜欢《蜘蛛侠》这个系列，请问你们可以一次性把所有电影全部放完吗？希望你们不要不识抬举，如果你们实在不识抬举，那我就跪下来求你们。’
而和这些观众抱有类似想法的，还有一众影评人。
虽然之前，他们可能收过《小鬼当家》、《终结者2》、《小鬼当家2》、《侏罗纪公园》、《蜘蛛侠》、《泰坦尼克号》的润笔费，写了亿点点违背良心的吹捧评论，但现在嘛，愿意瞧见电影深度的他们，那可是真心喜欢这部电影——
‘《蜘蛛侠2》是我看过的最好的超级英雄电影！詹姆斯-卡梅隆和罗兰-艾伦向我们展现了一个真实存在的超级英雄！安东尼-霍普金斯所饰演的绿魔更是有血有肉！和其他的超级英雄电影不同，这里没有单纯的好人和坏人，所有的人都在根据自己的经历慢慢成长，选择阵营，而这种过程，是我从未见过的！——罗杰-艾伯特’
‘‘好好拍的商业片就是艺术片’，詹姆斯-卡梅隆再一次证明了电影不应该有类型之分，而罗兰-艾伦嘛……哎，我侄女又哭了，而且在看完电影之后，她又打电话给我，想要知道《蜘蛛侠3》什么时候上映，彼得-帕克还会回来吗？——肯尼斯-图兰’
‘如果说《蜘蛛侠》让我发现罗兰-艾伦=彼得-帕克，那么《蜘蛛侠2》则让我相信，罗兰-艾伦之后，再无彼得-帕克，我坚定的认为，只要《蜘蛛侠3》能保持《蜘蛛侠2》这样的水准，那彼得-帕克这个角色，将会永远的打上罗兰-艾伦的烙印，就像凯文-麦卡利斯特和杰克-道森一样，不管谁来，都无法从罗兰的手中抢走他们！——阿兰-莫里森’
一边倒的媒体评论，引导了舆论的风向，而两极分化的观众口碑……
好吧，观众的口碑其实也算不上是两极分化，因为走进影院的男观众是真心喜欢这部电影，而那些哭哭啼啼从影院里跑出来的女观众嘛……
虽然她们不会像对待《泰坦尼克号》那样，疯狂的十几连刷，但在面对好友的询问时，她们依旧尽职尽责的帮罗兰推销电影——
“《蜘蛛侠2》怎么样？很好看啊！我都看哭了！”
“什么，太残忍了？这样才真实好么！”
“超级英雄电影你不感兴趣？别啊！这真的不是一部超级英雄电影！我都当言情看的！”
“在看了杰克和露丝之后，什么言情都看不下去？不不不，你弄错了！这部电影讲的并不是彼得和格温谈恋爱，而是家庭和事业面前该如何选择！”
“对对对！职场家庭！”
虽说把超级英雄电影比成职场家庭番有些离谱，但这些人的比喻，其实没啥问题。
超级英雄是彼得-帕克的职业，而和格温-史黛西的爱情则是构建家庭的前奏嘛……
而在这种不遗余力的欺骗下，《蜘蛛侠2》的票房，看的人们是头皮发麻。
是又破纪录了吗？
不不不……
破纪录这个词用在占领影史票房前三的罗兰-艾伦身上，那根本就不是爆点。
当各家拿到北美院线联盟递交的数据后，一天破亿的票房被他们直接略过，而在看完整张表格后，那四十三比五十七的观影人数分布，让他们眼皮乱跳！
在整个《蜘蛛侠2》的观影人群里，有百分之四十三的女性，百分之五十七的男性！
这个数字或许不直观，但若是拿出之前的《蝙蝠侠》与之对比，那问题就能出现了……
在华纳八九年重启的《蝙蝠侠》系列里，女性的观影比例，只有十七！
和这个数字一比，罗兰-艾伦那就是妥妥的——
妇女之友！
注：①所有的超级英雄都是有着自己的时代特性，蝙蝠侠和蜘蛛侠能成为这个时代人气最高的超级英雄，就是因为他们的个人经历符合当下审美。蝙蝠侠虽然从40年就有同名漫画，50年代就和超人组成了史上最强组合，但60年代的时候，蝙蝠侠都出现休刊的情况了。而我们现在看到的蝙蝠侠，那都是86年重启的故事，那种黑暗风是读者的需求。同样情况的还有美国队长，二战一过，他就被休刊了，60年代才随着时代回归；神奇女侠40年代被称为黄漫，女权觉醒之后就成了女神；蜘蛛侠惨，但那种惨是读者要的，这是时代赋予他们的特性，也正是因为这种特性，让他们收获成功。而这种改变是被DC和漫威都确认过的，创作出《黑暗骑士归来》的漫画家弗兰克-米勒就说过，现在的人们不需要完美的超级英雄。②好莱坞电影其实也是这样，最典型的对比就是《007》和《碟中谍》。依旧走完美路线的《007》票房越来越差，而《碟中谍6》则把阿汤拉下神坛，砍掉了科技，让他老态尽显，虽说是回归本质，但核心还是这个年代的观众，不喜欢完美的主角，其实都是套路。