因为，就算你可以通过某种关系，在这一次大赛中进行一些暗箱操作，可你手里的参赛作品，那必须是上乘之作才行。
正因为这样，成艺海就想着要改变一下这一次‘全国青年绘画大赛’的一些规则。可他又不是这一次‘全国青年绘画大赛’的组织者，也不是什么教育局的领导。更不是这一次‘全国青年绘画大赛’组委会的领导，他要想改变这一次‘全国青年绘画大赛’的规则，那当然是很难了。
可成艺海知道，自己虽然不是这一次‘全国青年绘画大赛’组委会的领导，可自己认识这个组委会的领导。自己可以通过这一层关系，来达到自己想要改变这一次‘全国青年绘画大赛’的考核规则的想法。
就是这样，成艺海通过贿赂的手段，给这一次‘全国青年绘画’大赛的组委会的几个主要领导都送了大礼。
在这样的情况下，这些领导也就愿意帮成艺海办事了，他们就修改了之前的一些规定，来了一个新规定。说今年的比赛，只用西洋画参加比赛。国画作品，就是不能参加比赛。
想想这样的事情，就是让人很生气呢！在自己国内举行的‘全国青年绘画大赛，’竟然是不准画国画。这不是岂有此理吗！这就好象是说，要让‘全国青年歌手大赛’这样的大赛，来一个规定，不准用普通话唱歌，要用英文唱歌一样，这不是让人很生气，直接就想骂娘了吗！
当然，这个绘画方面的事情，和唱歌方面的事情，就又有些不一样。就算是主攻国画的画家，他们多少也会涉猎一些油画方面的知识。毕竟，艺术都是相通的。你学习了别的画法，没准对你现在的这种画法，那也是有一定的借鉴作用的。
也就是说，就算是非常擅长画国画的画家，要是非得要他们画一幅油画。他们也可以画出来一副油画的。虽然，他们画的可能不如自己画的国画好。但他们就算是画的油画作品，那也一定比普通人画的好。
所以说，虽然这一次‘全国青年绘画大赛’来了这么一个不伦不类的规定，让人有些生气。可大家还是只能接受了。毕竟，人家是有权力的人，人家想怎么规定就怎么规定，你要是嫌人家这规定不好，那你不要参加这样的比赛就是了。没有人非常要你参加这样的比赛呀，这一切都是自由和自愿的吗！
于是，大家也只好是默认了这样一个规定，既然人家规定今年的‘全画青年绘画大赛’的参赛作品，必须是油画作品的话，那大家只好是再去画油画作品了。
就这样，徐鸿只好准备再画一幅油画作品了。可要想再画一幅油画作品，那也不是随随便便就可以画出来的。究竟要画一幅什么样的作品呢！
徐鸿现在一个人在一个单独的画室里面，就开始构思了起来。为了徐鸿画画的方便。李文海专门给徐鸿一个人配备了一个画室，也可以说是徐鸿一个人的工作室。
这几天，徐鸿一直在构思着自己要画的作品。可他想来想去，也不知道画一副什么样的作品为好。油画，本来是徐鸿并不擅长的绘画形式。他擅长的绘画形式是国画，是工笔画。现在要他画一幅油画作品，他当然也是感觉有些为难。
可不管怎么样，徐鸿知道，自己生前，那是学习了油画的画法的，更是知道一些非常有名的油画作品。他知道，在他生前的那个世界上，有一幅油画作品，那是非常的有名。
这一幅油画作品，就是他那个世界上，几乎是人人皆知的最为著名的油画作品《蒙娜丽莎》。这一部作品的知名度，在徐鸿生前的那个世界上，可以说是没有那一副油画作品，可以与之相提并论的。
而在这个平行世界上，根本没有这样一幅非常有名的油画作品。因为，在这个平行世界上达芬奇，很有可能根本不是一个画家。他要是从来都不画画的话，又怎么可能画出这样的传世之作呢！
“嗯，就画《蒙娜丽莎》吧！”徐鸿想，这一幅作品，在他的那个平行世界上，是一幅传世之作，那要是自己把他临摹下来的话，在这个平行世界上，那也一定会成为传世之作的。
于是，徐鸿走到画夹面前，把画布给夹好，拿起一支铅笔，先在这一张画布上面。把‘蒙娜丽莎’的肖像给画了下来。之后，再认真地给这一幅肖像上色。
画油画，有一点和画工笔画是差不多的，那就是要非常的认真和细致。因为油画和工笔画一样，都是一种现实主义，是用艺术的形式来表现现实的真实的事物。
正因为油画和工笔画有相通之处。徐鸿在画油画的时候，就是可以借鉴自己画工笔画的一些画法。这样，他就算是画油画，也会感觉得心应手的。
这一幅《蒙娜丽莎》油画，徐鸿在生前，本来也是临摹过好几次的。可以说是画的非常的熟练了。现在再一次临摹这样的传世之作，他也不感觉到有多么的困难。
可就算是这样，徐鸿也画了一个星期，才把这样一副‘传世之作’给完成了。当然，徐鸿也可以用一两天就把这一幅作品给完成了。可那样的画，他画的就是不会太好。这画画就是这样，要想画的好，那就要下功夫。只有画的时间长，才能画的好。
当然，徐鸿也知道，自己这是在‘弄虚作假’呢！既然是这样的话，就是不能画的太快，你要是一天就把这画给画好了，那别人就在怀疑，你到底是怎么画的呢！别人光构思都得好几天，你倒好，一天就画好了一幅不错的作品，这多少会让人怀疑，你是不是在原创呢！
就算是徐鸿在一个星期内，已经把这一幅作品完成了之后，他也没有马上拿给李文海去看。毕竟，他知道，就算是用一个星期完成一幅油画作品，那也显得有些仓促呢！一般来说，画一幅比较大的油画作品，那至少都要一个月的时间呢！
徐鸿现在只用一个星期，就把这一幅《蒙娜丽莎》给完成了，这多少也是会让人怀疑他到底是怎么画的呢！正因为这样，徐鸿在一个星期内，把这一幅作品完成后，并没有急于拿给李文海去看，他就是把这画放在画夹上面，又自己欣赏了一个星期，当然，他多少也是会再描绘一下。毕竟，这画其实没有说画到什么时候，就算是画好了，然后一笔都不用动了。
这画画和进行写作是一样的。一篇文章，你在写完了之后，就是还可以进行一些修改和润色呢！这画画就更是这样了，你在感觉画好了之后，那还是可以继续进行润色呢！
这润色就是没有止境的，不是说，你这画已经润色好了，不用再润色了，那怕是一笔也不用再润色了，没有这样绝对的事情。画画不是做作业的。你做完就是做完了，就不用再做了。
这是一幅艺术作品，是没有止境的。你可以一直对这一幅作品进行润色。那怕你一天就把这一幅作品画好了，然后再给这一幅作品润色一年，也是可以的。就算你再润色一年，也不是说，这一幅作品，已经润色到了极限了，就是用再润色一笔了。这是不可能的。
这就象是你写了一篇文章之后，然后就开始对这一篇文章进行修改，这修改的过程，那就是对一篇文章润色的过程。你写的过程可能是有限的，你可能一个小时就把这一篇作品写好，可这修改的过程，就是无限的，你可以修改无数次。一直修改到你满意为止。可就算是你暂时满意了，过几天再去看这一幅作品，就会又可能感觉某些地方不太满意，这样的话，你还可以继续修改。
所以说，艺术创作的过程是一个有限与无限的统一的过程，这可和其他方面的工作是不一样的。有一句名言说的好。‘艺无止境’。这就是对艺术最真实的写照。
徐鸿只用了一个星期，就把他的《蒙娜丽莎》给创作出来了。可他并没有马上就把这画拿给李文海去看，他自己又润色了一个星期，感觉非常满意了之后，才决定把这画拿给李文海去看。
现在徐鸿拿着这一幅画，来到了李文海的办公室里。
李文海一看徐鸿到了他的办公室里，手里好象还拿着一幅画，他就感觉这可能是徐鸿又画好的一幅油画，可这才两个星期，徐鸿就又完成了一幅油画作品了，这速度也让李文海有些吃惊呢！
本来，李文海还想，徐鸿画这一幅油画，可能要一个月的时间呢！可现在徐鸿只用两个星期，就又把这一幅油画作品给完成了，他当然是有些吃惊了。毕竟，李文海也是一个专业人员，他虽然不擅长画油画，可他也知道画油画那是一个非常漫长的过程，一般学画画的人，不愿意画油画，就是因为画没画是须要非常大的耐心的。一个没有耐心的人，根本不可能学好油画。
“李校长。”徐鸿看着李文海先客气了一句。
“徐鸿，怎么，你已经把你的油画作品画好了吗？”李文海用一种怀疑的目光看着徐鸿。
徐鸿听了李文海的话，他先没有说什么。而是向前走了几步，把他手中的画放到了李文海面前。之后，才又看着李文海说道：“是呀！我已经把我的油画作品画好，现在请李校长看看，要是说画的好的话，就可以拿这作品参加比赛了。要是感觉画的不怎么样的画，我就是可以再画一幅。”
说着，徐鸿把放在李广泛面前的画作给打开了。李文海也静静地注视着徐鸿的动作。当徐鸿把画完全打开时。李文海就感觉眼前一亮，他揉了揉眼睛，有些不敢相信自己看到一切。眼前，这一幅形象逼真，惟妙惟肖的油画作品，就是徐鸿只用了两个星期的时间，就完成的优秀作品。
李文海仔细欣赏着徐鸿画的这一幅油画作品，他是越看感觉越惊奇。这画画的实在是太好了，他长这么大，感觉没有看到过这么好的油画作品。
因为这一幅画中的这个女人，她的面容特征实在是太神奇了。因为，你咋一看，感觉她是在笑，可是再仔细看，又感觉她没有笑。可你看着看着，就感觉她又象是在笑。
这个画面上的女人的面容特征，就是在笑与不笑之间，可以说是似笑非笑，似是而非，让人捉摸不定。总之，这个女人，就是给人一个神秘的微笑，让人对她一下子就会充满好奇之心。
能把一幅人物画成这种样子的，实在是太让人稀奇了。所谓的写实作品的一个最大的难处，就在于在写实的同时，还能让作品‘活’起来。也就是说，你画的是现实中真实的东西。这个东西，在你的笔下，就是不只是有一个很象的‘形’。同时还应该有一个很象的‘神’。要做到形神兼备，这样的作品，才能称得上是上乘之作。
而达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》，可以说就是这一方面的巅峰之作。这一幅作品中的女人形象，那就不仅仅是象一个女人。更为重要的是这个女人所表现出来的‘神’。才是让她倾倒众生的原因。
其实，我们大家也都能够看出来，在《蒙娜丽莎》这一幅作品之中。这个女人的形象本身并不是很美的。或者说，她并不是一个顶级的大美女。可在你欣赏她的时候，你就会感觉她是越来越美。你就会感觉，她是世界上最美的女子。
这就是作者的高明之处。达芬奇给我们画了一个并不是很漂亮，但又是很漂亮的女人。她看上去并不是在笑，可她的微笑已经印在了天下人的心中。