漆黑的大屏幕上什么都没有，只有一串相当清脆悦耳的钢琴声仿佛活泼的鸟儿忽然跳了出来，在所有人的耳边跳跃，只是这短短几秒钟的一个开头，就让许多观众的身躯坐直了些，忍不住下意识的有了个念头：“这段旋律好像很好听呢。”
刘飞和李路是识货的，两人闭着眼睛把这段总共只有二十多秒的钢琴独奏听完，等到屏幕上开始出现字幕，才一起睁眼，不约而同的道：“厉害呀。”
“这是纯靠一段旋律来吸引观众，难度有点大的。”刘飞道：“这配乐厉害，相当厉害，大师水准，我倒是忽然对这片有点信心了。”
李路道：“我想起来了，有个网站前阵子报导过，这部电影的配乐好像是专门请的崔唯嵩来做的。”
白君文“嗯”了一声，自然而然的附和道：“崔唯嵩很厉害的。”
“哈？”刘飞和李路用奇怪的眼神看着他：“他？崔唯嵩？你说他很厉害？”
白君文奇怪道：“难道不是吗？”
刘飞和李路都笑了起来，李路解释道：“白兄弟，你不是电影圈子里的人，不懂这里面的道道……这个崔唯嵩，他本人当然是很厉害的，音乐大师嘛，而且还号称全才，什么都会，你还别说，他写的那几首歌，连我都很喜欢。可是说起电影配乐嘛，嘿嘿嘿……那就是两回事了。”
趁着电影出字幕的空档，俩小编给白君文科普了一下行业内幕，崔唯嵩在过去的三年里，其实做的电影配乐还真不少，足有八部，然后……有七部都扑街了。
不是说他配的音乐就真有多差，而是这个人的风格太固执了，他本来是很讨厌商业片的，可配音的那八部片子倒有七部都是商业片，然后，这七部片子的配乐单独拿出来看都很好听，甚至有人拿去填词翻唱，还小小的火了一阵子。问题是，他的配乐放在商业片里总是觉得很别扭，不伦不类，这个人喜欢用各种各样特别复杂的乐器组和旋律组来包装一段音乐，从某种意义上说，他不是在给人配乐，他是在自己炫技玩。
哦，对了，还有个特讽刺的数据：被他配到扑街的那七部片子都是商业片，而唯一没扑并且口碑超好诸多赞誉的那部，是艺术片……
“这个人很强，但是他完全不懂商业片的节奏，”刘飞最后是这么给白君文做结论的：“他就适合去玩自己那一套，有点曲高和寡的意思，这一次，大概是看这片名有钢琴两个字，他才出手的吧……如果这是艺术片，我会很有期待，问题是，那位女导演一直在采访里面三番五次的强调，她这是商业片，是奔着票房来的，而不是奔着口碑来的，所以呢……”刘飞两手一拍，左右摊开：“我就爱莫能助了。”
说到这儿的时候，电影的字幕正好打到配乐这一栏，刘飞和李路同时“咦”了一声。
原来在配乐那里一栏里写着两个名字，而排在前面的并不是崔唯嵩，而是另一个他们从来没听过的名字：白君文。
“奇怪了，白兄弟，这个人你听过吗？”刘飞觉得挺有意思：“跟你同姓哦，哈哈。”
白君文有点汗，咳了一嗓子，把这个话题跳了过去。
实际上，前些天李思颖跟他说过这事，其实是崔唯嵩要求把白君文的名字放在前面的，他觉得这次的配乐其实根本就是白君文自己完成的，毕竟四段主旋律全都来自白君文，而剩下的那些包装，在崔唯嵩看来微不足道。
李思颖并没有客套，她本来就很看好白君文，也一直想把白君文推出去，正如这次首映礼，本来主办方只邀请了导演和一众主演，其他的幕后团队都没份，也是李思颖特别提出要请白君文的。
“不过崔唯嵩这次好像悟了呢，”刘飞若有所思的道：“这段钢琴曲没什么炫技的，好像就是简简单单弹出来的，可是偏偏很好听。”
白君文笑而不语。他当然不会说，这可是哥们从一堆名曲中找到的经典旋律，在我那个世界，可是绝大多数人都耳熟能详的旋律哦——它能征服那个世界，自然也能征服这个世界。
正如崔唯嵩之前感叹的，“李思颖上辈子一定是拯救了银河系”，白君文本来就觉得自己拿出来的这些曲子来配《钢琴人生》本身就是典型的用牛刀杀鸡。
李路更是在直接低头，先在自己表格的配乐这一栏里填了一个8，想了想又删掉，换成了9，他仍然有些犹豫，不过犹豫了几秒钟之后，没有再改。
当所有的字幕全部消隐，画面从极远处慢慢拉近，最后聚焦在一张小男孩的脸上，与此同时，《钢琴人生》四个字从屏幕中蓦然跳了出来，电影正式开始了。
“咦……”李路又轻声嘀咕起来：“没有磨皮也没有滤镜呢……”
出现在观众面前的这张小男孩的脸带着明显虚弱的菜色，周围的环境很恶劣，似乎是一间土屋，地面潮湿，墙角还长着杂草，只有一张破烂的桌子和两个破烂的竹凳子，这是一个家徒四壁的家，李思颖的镜头语言异常写实，没有任何美化，甚至近距离特写了许多细节，那种家徒四壁寒酸清贫的生活残酷感凸显得很明确。
杂草摇曳，凳子咯吱作响，小男孩脸上很脏，黑乎乎的，目光却很专注，他看着桌面上摊开的破烂烂的纸，上面是手抄的已经快要斑驳褪色的曲谱。
小男孩在读谱，他短短的手指头在膝盖上轻轻敲打着，像是在弹钢琴。
“小雷，来吃饭了。”温柔的声音从镜头外传过来。
“妈妈，再等一会儿好吗，”小男孩用稚嫩的声音道：“我马上就要学会这首曲子了。”
“这段镜头语言很不错啊。”刘飞轻声道：“这片子……开头开得很不错呢。”
相对于女导演为人所诟病的“细腻”，李思颖的这部片子其实是很“粗暴”的，她用了一个特别特别简单的套路：先压再扬，最后爆发。
九十分钟的戏，要讲一个完整的故事，还要有爆点有泪点，其实是没有多少时间给你细细铺排剧情酝酿感情的，所以李思颖用敏锐的直觉抓住了观众最想看到的那个终极元素：爽。
“爽就完事儿了！”白君文依稀还能想起李思颖在套房里用漫不经心的语气说出这句话时的神态和腔调，有种女流氓混不吝的洒脱气质，让他觉得……很有味道。
影院里很安静，《钢琴人生》的故事以一种让人惊叹的情节进度往前飞速推进，所有人都在认认真真的盯着大屏幕，那些在电影开场之前百无聊赖玩着手机的人现在全都坐直了身体，连呼吸声都很轻。
这片子的节奏太紧凑了！
这片子的背景是放在民国时期的，男主出生于音乐世家，家族拥有极其良好的艺术素养，父母当初的结合更是曾被传为佳话，然而当时社会动荡，有外敌入侵，也有国共内战，于是家族破落，父亲死于大义，母亲带着他流落在外挣扎度日，即便是在这样的时候，也没有忘记家族的传统，从小就在艰苦的环境下对他进行音乐培养，男主没有办法接触钢琴，只能在地上、在膝盖上、在桌面上模拟弹琴，男主从小熟读各种经典名曲曲谱，就像是别的小孩熟读《唐诗三百首》。
这种剧情合理吗？
其实是不合理的。
作为一个登堂入室的钢琴手，白君文深知弹钢琴是必须要实操的，绝对不存在什么意念模拟然后直接上手的情况，但是对于普通观众而言，尤其是针对喜欢看商业片的观众而言，这个重要吗？答案是不重要。
崔唯嵩就是受不了这些细节，所以直言不讳说《钢琴人生》是烂片，但是此时此刻，坐在影厅里，白君文却听到座位周围此起彼伏的会有很小声很小声的感叹声不断的传出来。
“啊！”
“哦！”
“天哪！”
“这样都可以啊……”
“有点意思呢……”
“怎么给我一种男主角是武学天才，正在闭门苦修绝世神功的感觉？”
“这不是艺术片吗……我一直以为是艺术片来着……”
“那您觉得怎么样？”
“嘿，还挺有意思的，再看看再看看。”
这片子前半段刻画的重点是母子情，贫寒家庭母子相依为命，而这个母亲是李思颖特地花大价钱请来的大牌，算是整部戏里片酬最高的一线女星，这位女星容颜极佳，真实年龄不超过二十五岁，对外的公众形象也一直是清纯玉女模式的，李思颖特地请她来演母亲，故意把她化妆成三十岁左右的少妇，于是出现在屏幕上的她就显得格外的温婉优雅而有气质，虽然是落魄家族的女子，而且天天吃糠咽菜，可是她无论是教育孩子还是平日里的言谈举止都特别有仙味儿，这种形象本能的就能引起观众的好感，然后剧情里再稍微来一点细节，突出她的美好品质，于是短短的几十分钟内，就有人被她圈粉了。
再然后，她就“死”了。
没错，这片子的第一个爆点就在这里出现了。