从楚逸那里得到李岩的传话。乔攀并没有觉得李岩跟他的关系不如楚逸亲近，而是非常的兴奋！
毕竟天堂电影后面有天堂集团的大树，而李岩又是刚刚掌权，他怕李岩要求天堂电影独资拍摄，那样就没那么好了。现在李岩是在楚逸打电话给他时候通知的，即是认可他和楚逸的合作伙伴关系，也说明李岩跟楚逸的关系还不错，不仅有机会拉到一个主力投资，对总体的合作，也将会更加的融洽。
所以，他提前来到了天堂大厦，期待这一次的合作。而李岩他们，也在上班之后，又开始了第二次的评估，最后确定跟乔攀接触、合作。
现在的乔攀，虽然人脉还在，但在投资方面，各家公司都很审慎，他几个月下来，也没有敲定主要投资方。所以现在对于天堂电影，是非常重视的。在初步的正式接洽的过程中。他大力推销现在这个项目，说剧本已经修改过多次，算得上精雕细琢了，题材也很有市场，只要拍摄出来，运作好了，肯定会大赚一笔的。
在项目预算方面，他也已经比数个月前给温倩怡、李岩看的计划书，降低了许多。或许是因为在这些日子接触不同公司、影人的过程中，让他明白了自己的信用额度，就只有这个量了。不仅仅是对电影公司的老板们，就是有一定知名度的导演们，也暂时不敢与他合作。所以在各方面的预算，已经一再的精简，现在的投资总额，已经只是在1000万，而对天堂电影的期望，是负责其中60％——70％的投资，剩下30％——40％，由楚逸文化、莫言、发行方、某院线等几方分摊。
以中国内地的电影市场，一直延续计划经济时代的方式。基本上是国有的电影制片厂拍摄电影，一切都是国有的，不在乎盈亏的，放映也是中影买断分销。《黄飞鸿之狮王争霸》是第一部有制片方直接跟各地院线谈分账的电影，之后才是《亡命天涯》、《真实的谎言》等最早引进好莱坞分账大片的模式。
市场的不规范、产业结构的落后，还有二十世纪九十年代前期的录像厅、后期的VCD，严重打击了中国的电影市场。但在九十年代后期。包括华谊等民营资本，开始进入电影市场，以冯小刚打开的贺岁片市场，开始了商业化的道路。可作为旗帜性人物、多次国产片冠军的冯小刚电影，也不过几千万票房。市场上最卖座的，还是观众接触不多的好莱坞大片和港片。比如98保持了近十年记录的泰坦尼克号。
在加入WTO前，每年引进外国电影的配额只有十多部，港片也是算引进片。那时候的国产片，除了少数包场的主旋律电影，拿的出手的，也就冯氏贺岁片。亚洲金融风暴之后，香港电影受到重创，年产量几百部锐减到3、40部，大量电影公司关闭，成龙、李连杰、周润发几个一线巨星都远赴好莱坞。那时候坚持住、并逆市雄起的，只有杜琪峰和他的银河映像团队。
当时的内地市场，更不用说了，诺大中国，一年的票房总和不过几亿！也就是说，一部好莱坞电影的票房，就能抵全中国（内地）的一年的票房总和！还不用是最强的。只要亿元美金左右的就行了。《卧虎藏龙》全球票房两亿多美金，内地市场只有百分之一的两百多万美金，就能看出当时的情况。
2002年，有一部对中国电影商业之路影响深远的电影出炉，那就是国师大人全明星武侠大片《英雄》。在这之前，大家习惯了几千万的国产片冠军，连冯小刚的电影也不过如此，觉得市场也就这么大。可《英雄》豪夺2.5亿元，占据全国年度总和的四分之一，全球票房将近两亿美金，让所有电影人都惊讶了。于是，拉开了中国的大片时代、大投资时代！而随着一批“名导加港星”的娱乐大片模式，中国市场也开始突飞猛进，并在数年之后，年度票房总和超过十亿美金、进入全球十强……
有收益，才会有投资。好莱坞大片刚进来的九十年代中期，一部《未来水世界》的影院宣传口号，就有“相当于800部国产片投资大片”的口号。足见国产片除了主旋律战争大片，一般投资都是很小的，因为机器设备都是国家的，演员是拿工资的。在市场化之后，民营资本开始进入，国企中影在死去全垄断地位之外，在引进、发行还有垄断外，也大力改革，加大投资。
在奥运后被成为国师的张艺谋、拍什么都大卖而被称为全民导演的冯小刚两位大神身上，很多人都学会了炒作，说好听点叫营销、运作。于是，很多电影竞相吹嘘巨额投资。以“大投资＋大明星＝大片”的观念，忽悠观众进入电影院。而看热闹、赶时尚、从众的观影心理，也却是让很多电影忽悠成功、尝到甜头。
很多号称投资过亿的电影，其实打死不过2、3000万。真实的状况，还是两极分化，即少数真正大投资的大片，和大部分小投资的低成本电影。落实到具体数据，一般1000万以下的，都算小成本。千万以上，则算是中等投资了。因为投资1000万，不等于票房超过千万就赚钱了，至少得2500万左右的票房，才能回本。
……
这些，无论是乔攀、楚逸、莫言，还是李岩等人，都是很清楚的。乔攀把预算控制在1000万，说明他也没有了很大的信心。
但对于刚刚创立，雄心勃勃、正想要大展拳脚的天堂电影来说，投资6、700万，并不是多么大的问题。在初步和乔攀接触、达成合作意向之后，他们拿到了更为详细的计划书。
在对乔攀修改过不知道多少次、也不知道多久了的计划书之后，李岩和大家一起，开始第三次、第四次的评估。也让江雪饮加入财务、投资回报方面的评估。
在一系列紧张的剖析、研究之后，他们一致同意了李岩的提议，决定把这个计划作为创业之作。
李岩把消息通知乔攀之后，老乔欣喜若狂，他的热情快要被磨灭了，他的梦想和坚持也快难以继续了，这个当口，无异于天降甘霖、柳暗花明又一村！
他当即趁热打铁，拉上李岩、楚逸、莫言以及发行、院线的负责人，完成了签约。1000万的投资里面，李岩代表的天堂电影投资600万。其他400万，由楚逸、莫言等四家各投资100万。
乔攀是想要把这当成他的翻身之作，他不仅仅是为了一份工作的收入，更是要证明自己。所以干劲非常强，在签约之后，当即督促前期资金到位，然后开始筹拍电影。
他这个项目，是一部时尚都市爱情片，所以道具、布景方面开销不大，这样的电影，资金大头是在明星片酬和宣传营销两大块。乔攀想要翻身，当然最渴望的就是票房大卖，本来领衔主演想要请有号召力的大明星。预算降低之后，只能压缩片酬的预算。不过他也早有对策，采用搭配销售的方式。
这部电影叫《春光乍泄》，多少有点暧昧标题党的意思，这或许会显得少儿禁止，老一辈鄙夷，但拍拖男女和大学生、白领是电影观众的主力军，这样的名字当然会更吸引这些族群。
王家卫有过一部同名的同志电影，也是扬威国际的名作。不过他的电影过于艺术，比较小众，看过的人不多，对票房主流观众影响不大。而那是香港电影，并没有在内地上映、广电总局立项，所以乔攀能让电影在广电立项，至于香港发行，则可以改一下名字的方式。但那是锦上添花，只要把内地这一块市场做好了，才能回本、赚钱。
故事是多线程发展的几对恋人的爱情故事，既独立、又互相关联。如此一来，即可以运用搭配的方式销售。即其中一对、或两对的故事，用知名一点的演员，其他的则用名气小一点的、或者电视剧演员。那样的话，分摊到怎个演员身上的戏份、工作时间就会变短，片酬当然也就更便宜。
演员片酬，除了担纲主演、要扛票房的一线明星。是按部来算。更多的会按戏来算，比如说一部电影算24组戏的话，你只有4组戏，那就是收六分之一左右的片酬，演满全程叫价60万的话，只有六分之一的戏，就收10万。而有些三、四线演员，或者想要进军电影的电视剧演员，更可能是一个便宜的一口价，或者以开工时间、按天算钱。
这样一来，最主要的几个大明星，每人可能20分钟左右的戏份，全额一个的片酬，就能请两对。其他的主角、配角，都是片酬低廉。到头来，请两个一线男女明星主演的钱，可以请十个八个明星。虽然大部分没有什么号召力，但聚集在一起，就会产生大于两个一线的效果，因为会让观众觉得很值，一部戏除了可以看到自己喜欢的，还能看到一堆的明星。
这讨巧的一招，除了都市爱情片，其实很多类型片也适用。极致的当然是号称184位明星的“见过大爷”了，还有90年的《豪门夜宴》，不过这一个是主旋律、一个是赈灾，都是可遇不可求，而且大腕们也是客串几个镜头。