虽然前世的时候很多人都说日本的电影工业已经算是半死不活，就靠着那点动画电影续命了。但不可否认的是，日本的娱乐工业在亚洲地区依旧是最发达的。尽管日本也有流量爱豆的存在，但是却依旧有很多演技颜值均过关的演员在努力演戏。日本的演员除了在各大经纪公司之外，还有各类培训学校和剧团。
特别是剧团，日本的剧团依靠着繁荣的舞台剧产业而生存着。不说东京、大坂、名古屋这样日本数一数二的大都会圈，很多日本四五线城市里都有小型剧团在运营着。因此对于日本的影视导演来说，他们选择演员的面就广了许多。于是整个产业对演员的要求也非常高，因此也就有了前文提及的主役制度。影视产业可以给主役及番位演员相应的优待，但前提是你要为影视剧作品带来对应的贡献。
《午夜飞行》这次选角基本是通过剧团和演艺培训学校在甄选，因为经纪公司旗下的演员多多少少都有一些“偶像包袱”。此时的日本还没有后世日本那么开明，演员饰演同性恋角色很容易给演员带来一些困扰。哪像后来，有专门的影视公司制作所谓的耽美影视作品，特别服务那些“腐文化”群体。
和经纪公司旗下的演员相比，剧团和学校所属的演员相对要纯粹一些，他们是真正因为热爱演戏而加入的。毕竟和经纪公司的演员比起来，剧团或学校的演员收入要明显低很多。舞台剧虽然繁荣，门票也的确不便宜，但同样的成本也高。而且重要的是，真正能做到满座的也就是那些大剧团的爆款舞台剧才可以。绝大部分的剧团都处于堪堪维持运营的阶段，因此这些演员的收入大多是清苦的。而且这些演员又无法通过接广告、上综艺节目来获得额外的收入，故而他们被金钱腐蚀的程度也不深。
虽然林俊秀不认为商业和艺术是绝对对立的，可他也不得不承认一个事实，那就是演员沉溺于商业越厉害，那么他们在艺术方面的表现就越薄弱。因此这次林俊秀的试镜邀约被大部分经纪公司拒绝倒是让林俊秀挖掘到了另外一个演员宝库，也算得上是因祸得福吧。
和经纪公司培训的演员有些千人一面相比，剧团演员就要五花八门许多。特别是在年轻演员这块，林俊秀找到了很多和主流日本演员形象相反的演员。其实日本也曾经流行过“硬汉”形象，想想高仓健就知道了。但是随着杰尼斯爱豆的大行其道，演员的审美标准也逐渐和杰尼斯爱豆接近，于是那种偏柔弱和中性的男演员开始占据了主流地位。当然，也是有那种杰尼斯爱豆风相反的演员，可这些演员又大多走的是谐星搞笑的路线，和林俊秀的电影主线不符。
这次从剧团甄选的青年演员大部分都有那么一些昭和男儿的硬朗风，而且也不是那种纤弱的骨架。虽然林俊秀自己身为高中生也知道高中生由于还处于发育期，想要练出那种健美的体型是非常困难的事情。可也不是所有的高中生的身材都是排骨啊！
高中男生或许没有那么夸张的肌肉，但是有点小肌肉还是有的。特别是真正生活中的高中生，哪里会想到过控制体重的事情？占着青春期代谢速度快的优势，再配合那课余充沛的体育活动，大部分的男生其实都是有点小身材的。只不过是没有专门的塑形，所以看上去没有那么“美”罢了。
除了青年演员之外，林俊秀还找了一些童星来饰演主演们的小学时代。日本有很多专门的童星事务所，从几个月到到十几岁大的年龄都有。而且这些小家伙都有专业的培训，演戏的功底不比一般的演员差。而且让林俊秀满意的是，这些童星的演技大多自然而真实。不像国内一些儿童演员，演技浮夸、表情油腻。明明是纯真年华，却看上去经历了无数风尘。
整部《午夜飞行》的最大难度其实就是三个男生之间的感情纠葛，尤其是这其中还夹杂了同性恋情。异性恋和同性恋是有着本质区别的，所以异性恋者要去理解同性恋者的感情观其实是非常困难的。为什么张国荣能将程蝶衣演得活灵活现，成为华语电影史上的经典人物？那是因为张国荣能够体会到程蝶衣的那种感情，所以能够演绎出来。
林俊秀记得大约是2005年之后，中国开始流行校园DV电影的时候，有很多所谓的同志题材作品喧嚣尘上。林俊秀抱着猎奇的心态观摩过这些所谓的校园同志电影，看完之后发现这些作品十部有九部完全是垃圾，剩下一部勉强算是合格。抛去电影里的狗血、裸露等猎奇镜头，故事情节完全圆不过来，更重要的是主演之间的感情完全虚假得一塌糊涂。
导演仿佛随便从自己的宿舍里抽两个人出来说你们来演一对基佬吧！结果两人那假的程度，还不如某些B站基友偶尔卖腐来得真实。更为重要的是，很多导演和演员将同性恋简单替代成异性恋，然后非要安排一个男生演比较男性的一面，而一个男生演比较女性的一面。可问题在于，如果同性恋就是异性恋的男男版，那么同性恋为什么还需要存在？仅仅是因为大家获得快乐的根源不同么？
为了拍好《午夜飞行》这部电影，林俊秀不仅阅读了文学史上很多同性恋或疑似同性恋的作品。其中法国诗人兰波与魏尔伦的那场惊世的“不伦之恋”给了林俊秀很多启发，因为他认为同性恋情中的双方其实都是男性角色，所以很容易比异性恋产生更多的纠葛和不可思议。
比如兰波和魏尔伦相爱之后，魏尔伦可以为了兰波抛妻弃子，甚至放下自己在法国的一切荣誉和身份而带着兰波私奔到英国。结果私奔之后，两人因为彼此的性格矛盾而爆发冲突，魏尔伦直接拔枪射伤了兰波。而兰波则立刻找警察逮捕了魏尔伦，可当看到魏尔伦受到那些侮辱性的惩罚之后，他又立刻撤销了起诉。两人因为这次矛盾而分开，可当两人若干年之后再相逢的时候，却可以忘掉昔日的轰轰烈烈而像一对云淡风轻的旧朋友。
而除了这份恋情之外，三个人之间的感情其实更多地像是Calf Love与青春期同性恋症候群的混合体。为了让三个人感受到这种独特而微妙的感情纠葛，林俊秀还特意请来了情感专家和心理医师来与三人谈话。最后，林俊秀要求三个人从进组开始就必须吃住在一起，甚至最好上厕所和洗澡也要在一起。因为这三个人的设定属于从小到大的幼驯染，因此必须有真实的感情羁绊。
不得不说，日语的幼驯染是个非常有趣的词汇，虽然接近“青梅竹马”的含义，但范围却要广许多。青梅竹马更多指代的是男孩女孩在童年时代的那种微妙情感，但是幼驯染却也包含了发小、童年死党等等词汇的含义在其中。算是一种可意会不可言传的独特词语吧。
除了三个主角之间的感情纠葛之外，剩下就是那些校园霸凌镜头的拍摄。尽管很多镜头采取的是借位拍摄，但是其中的肢体接触还是有的。绝大部分人在公开的场合会主动压抑体内恶的一面，但是在拍摄的时候，林俊秀却需要演员将这样的一面表现出来。也是林俊秀不得不去逼这些演员，而这些演员其实也就是二十岁左右的年轻人。这个年龄段的人大部分是阳光的，要暴露他们内心的阴暗其实很困难的。
结果就是林俊秀的喉咙嘶哑了，演员被林俊秀逼得是泪流满面可还是演不出来。尤其是其中几个以折磨蹂躏为乐的镜头，林俊秀自己在做分镜头的剧本就呕吐了好几次。而为了拍出这几个镜头，几乎整个剧组都疯掉了。
“难怪中国有句话叫‘不疯魔不成活’。”林俊秀冷冷地看完最后的镜头之后，有些感悟地说道。“对了，我们聘请的心理辅导师还在吧？让他这几天陪今天演出的演员多谈谈话，不要给他们留下什么心理阴影。”
林俊秀也终于理解了为什么演员容易罹患抑郁症，这样的电影如果拍多了，林俊秀估计自己也要抑郁症了。那么是不是拍喜剧就没事了？实际上，喜剧演员的抑郁症患者更多。按照鲁迅的话说，喜剧就是将无价值的东西撕毁给人看。实际上，喜剧演员也是要破坏的。而且在影视作品里越快乐的人，在现实生活里就越难快乐。
“我倒是觉得你应该休息一段时间。”小石孝树看着林俊秀现在的模样，有些心疼地说道。
不管外界多么称赞林俊秀，说到底他也不过是个高二学生而已。现在的林俊秀就是穿着非常简单的短袖T恤和中裤，然后穿着一双简单的板鞋。头发因为长时间没搭理而显得凌乱，夏日强烈的日光让林俊秀的身上散发出汗味。不过在剧组里，大家都没有人在意这件事。好在现在的影视作品还不能同步录制现场的气味，否则以后就没有人看电影和电视剧了。
“我没事。”林俊秀摇摇头，“我觉得我是粗神经，睡一觉就没事了。”
“那好，但是你一定要找心理医师谈话。你自己在拍戏之前花钱请的，别浪费了。”
小石孝树起初还好奇林俊秀拍部电影干嘛要请心理医生，现在他发现自己哪怕是在一旁观看拍摄过程都有些小抑郁了。好在外面的天气很晴朗，晒晒太阳或许会心情好很多吧。
“嗯，我不会浪费这些钱的。”林俊秀笑着说道。
随着演员们逐渐入戏，电影拍摄的进度也越来越快。在暑假快要结束的时候，电影的大部分镜头都已经拍摄完成，剩下就是查漏补缺，看有没有需要补拍的镜头了。而粗剪版的电影也提交给了威尼斯电影节，看有没有希望获得竞赛单元的入围资格。
在三个主演骑着自行车消失在黄昏的小路上，林俊秀终于宣布电影杀青。而剧组此时也变得热闹起来。这段时间虽然不长，可林俊秀的高压不仅让自己和演员不好受，实际上剧组的所有成员都不好受。现在终于到了结束的时候，大家自然开始欢腾起来。