吃饭的时候，一位同事问我怎样开始写网络小说。
我说对于新手来说，有两条经验很宝贵：第一条是写你会写的，避开你不会写的；第二条是如果你能写5000字一天，就一天写3000字，但是坚持下去。
万事开头难，开了头就容易顺下去了。尤其是写网络小说，开篇出现的都是主要人物，人物立起来，故事就容易展开。但是很多新人因为没有受过专业的写作训练，所以在写作的过程中会遇到各种各样的问题。比如说环境描写不会，诗词歌赋短缺，遣词造句不文，其实这都是给自己设置的障碍。网络小说还是很宽容的，写你自己擅长写的，喜欢写的就够了，写多了自然就顺了。打斗不会写？那就别写嘛。日本漫画大师富坚义博在起初的时候对漫画的透视、打斗也不擅长，所以久扬长避短，尽量的减少直接的战斗，靠各种智谋解决热血漫本应用打斗来解决的问题，反而独树一帜让人惊喜。
在现代社会里，“短板理论”逐渐让位于“旗杆理论”，也就是“一白遮百丑”。作家也需要发挥自己的长处，有些不成熟的作者总是喜欢盯着别人的短处，还拿自己的长处去比，说“你看，他的语言文字遣词造句明显不如我，凭什么他的书能签约我不能签约？”，“读者都瞎了眼，编辑都黑了心”等等。这是一种很糟糕的心态，而且从十多年前到现在有这种心态的作者屡见不鲜。如果不能看到别人的长处，就无法学习；如果不能看到自己的长处，就无法发挥。
所以，要写你会写的，写你擅长写的，这样可以迅速的建立信心，足以保证你的第一步顺畅。有一位读者在我的书评区问，《西游神隐记》为啥没有人物描写，人物出场很多就只有一个名字。我觉得他可能还没有理解什么是网络小说，还拿《巴黎圣母院》那个年代的小说创作理论在指导写作。网络小说是快节奏的，讲究代入感。拿郭德纲的相声来说，他需要快速的把人带入到场景里，就不得不常拿身边的搭档于谦举例子，说于谦的家长里短，说他父亲，他妻子，他儿子郭小宝，他岳父蒙古国海军司令等等。这是相声的技巧，需要最短时间让观众“入戏”。
文字不同于画面，能直观的看到人物，绝大多数作者又无法达到曹雪芹的水平，通过寥寥几笔就能刻画出入木三分的人物，所以同意需要“扬长避短”，读者并不喜欢大段的外貌、环境描写，因为他们更关心的是人物的命运，是故事情节的跌宕起伏。
关于更新这一条，我相信对网络作家来说，一定是“有苦难言”的。更新快了，读者未必感激，但是慢了一定骂娘。我觉得每个作家的具体情况不同，还是需要量力而行，留有余力。因为读者对你的期待，是你自己建立的。有的人就是每天一更，一更2000字，比如我。有的人就是每天三更一万字，读者还嗷嗷叫。大多数新人并不了解网文读者的心态，一开始就把读者的期望值提的太高，结果速度降下来的时候就遭到抨击。
新人上手最有热情，所以不管不顾的拼命写，这样容易透支，在热情消退或者遭受打击之后就容易太监。
作家最应该对其负责的是自己的作品，所以我建议新人作者，如果不是天赋异禀，真的能一年365天每天都能更新一万字，不妨先降低自己的期望，也降低读者的期望。持久比什么都重要，因为网文的路还有很长。
我的《西游神隐记》从6月2日开始更新，克服了重重困难，保证了每天都有更新，这一点是很难得的，也让我恢复了十多年前写网络小说时的信心。不管工作多忙，在深夜里能开心的讲自己喜欢的故事，无论是否有回报，都是一件很值得骄傲的事。而且，你们会看到完本的，因为结局我已经写好。
3.6涂鸦作业：
1，想想是什么原因阻止了你的更新？
2，你有否存稿以应对突发情况？
3，写作过程中你的创作水平有提高吗？