抱着诸多疑问，网友们纷纷点开了《一公升的眼泪》的宣传片。
加载完毕后，画面略显昏暗，犹如褪色的老照片。
两位精挑细选出来，饰演徐彦和王若初小时候的儿童演员出现在画面中。
两个青梅竹马的孩童自幼一起学艺，小若初整天黏在小徐彦身后，时不时用余光偷瞟一眼正认真学习的小徐彦。
一幕一幕快速地切换而过，场景不断变化，小徐彦手里的乐器换了一件又一件，服饰上的细节变化暗示着时间在飞逝。
唯独小若初一如既往地陪伴在小徐彦的身旁，时刻关注着这个自己爱慕的小哥哥，一副欲说含羞的神态。
“非常美好的画面，就像一口咬下苹果时的滋味，甘甜中透着几分酸涩，这便是初恋的味道啊！”
“不禁联想到了《小小》，这种两小无猜的纯真感情，实在是难能可贵！”
“哇，现在的小孩子演技都那么好吗？感觉被塞了一嘴的狗粮，齁甜齁甜！”
“虽然只是一个宣传片，但心艺无愧为业界良心，这剪辑和后期处理，太精致了！”
短短不到半分钟，网友们的眼球便被牢牢抓紧，一个两个跟吃了蜜似的。
显然，他们忘记了这部剧的名字叫做《一公升的眼泪》！
画面黯下，待得再次亮起时，小徐彦的虚影叠成了成年后的样子。
还是童年时的熟悉环境，可徐彦身后的小尾巴，却已然消失不见！
徐彦走到一架钢琴前坐下，双手轻柔地弹奏出一段很是安静的古典五音。
旋律颇为简单，毫不复杂，却令人不由地幻想出竹林在微风下摇曳的样子。
伴随着钢琴声，黑白琴键化作街上的栏杆，画面中王若初艰难地挪动双脚，以鸭子走路的怪异姿势独自前行。
钢琴声无缝切换成竹笛声，只见徐彦从钢琴前起身，缓步走到庭院之中，对着天上的明月吹奏起手中的笛子。
相较于钢琴的含蓄，笛子的音色更为清亮，透着一丝忧伤。
月下独奏的徐彦身影拉长，同处一片月夜之下的王若初正坐在桌前写着日记。
笔尖不住颤抖着，划拉出蚯蚓似的笔画，每写成一个勉强可以辨认出的字体，都需要耗费许多时间。
大大小小、排列不均的丑陋字体，夹杂着点点坠落在纸面的泪痕，宛如一把刻刀深深地从心头划过。
下一秒，这本日记出现在了徐彦的手里。
徐彦郑重地将日记收起，放进自己的抽屉之中，随即拿起搁置在墙上，有些吃灰的二胡。
一个转音之际，音乐进入了高潮部分，在二胡独特的音色衬托下，诉说着一段无奈的别离以及无尽的眷恋。
特写给到了徐彦的双手，拉动二胡的左手中指之上，银色的婚戒在灯光下闪烁出点点微光。
光晕散开，仍旧是样式相同的婚戒，可戴着的赫然变成了一只紧紧抓着白色床单，纤细嶙峋的女人的手。
上方炽亮如白昼的惨白灯光，分明是医院用的无影灯！
音乐的情绪渲染，于此刻到达了巅峰，不少网友竟是潸然泪下。
或许他们自己都说不上来，为什么眼泪会夺眶而出，只是觉得这一幕太过悲伤！
平行蒙太奇继续，徐彦不断地换用乐器演奏，同步穿插王若初患病后所承受的苦难与折磨。
每一次的转场堪称别出心裁，丝毫不会让人觉得突兀。
待得音乐的高潮第二次奏响，成年后的徐彦与王若初两人首次出现在了同一个镜头里。
医院的天台之上，徐彦推着轮椅，站在王若初的身后。
王若初手里提着一把小提琴，吃力地放在自己肩头。
可她光是维持这个姿势便十分勉强，拉奏出来的小提琴声自然没有任何美感可言。
与其说拉小提琴，不如说王若初更像是在锯木头！
就在王若初神情黯然，打算放下抵在肩上的小提琴时，身后的徐彦轻轻握住了她的双手，引领着她奏响音乐。
小提琴悠扬的旋律盘旋上升，画面渐渐拉远。
依稀间，似乎可以看见，徐彦身前的轮椅上摆放着一束鲜花。
鲜花中央，簇拥着一架小提琴。
徐彦伸手轻轻拂过琴弓，脸上流露出一丝温和的笑容，音乐随之归于起初的平静。
“不要啊，光看了个预告片，我已经彻底哭瞎！”
“谁能告诉我，这首曲子究竟叫什么？”
“前面都忍住了，直到两人拉奏小提琴的那一刻，彻底泪崩！”
“难怪叫《一公升的眼泪》，这部剧摆明是来骗眼泪的！”
“怎么说呢，这个宣传片就和这首曲子一样，悲而不伤，哀而不怨，不会让人觉得是在刻意煽情。”
“呐，告诉我，这当中都是艺术处理，并非写实对吧？”
“直男一枚，对于情情爱爱的电视剧最是反感，在室友的强力安利下勉为其难看了这个宣传片，哭得稀里哗啦！”
“为什么要安排这么虐心的结局啊，难道就不能让观众留一些念想吗？”
“跪求背景乐！”
或许是料到了会有许多网友询问关于这首纯音乐的信息，心艺娱乐立马便在官方账号发布了动态进行说明。
这首宣传曲《告白之夜》的数个版本，将会以专辑的形式在各大音源网站上架，并且销售所得的所有收益将和影视剧的收益一起，悉数用以救治脊髓小脑变性症的患者！
《告白之夜》是前世岛国小提琴手AYASA所演奏的一首纯音乐，相传曲子的灵感取材于《竹取物语》，以辉夜姬向养育自己的老爷爷和老奶奶坦白自己是月亮上的人，并且马上要回月亮的民间故事作为模型，创作了这首曲子。
从创作者的灵感来看，曲名中的“告白”显然不是指情侣间的那种告白，而是广义上的那种告白。