设计师杨霖森
每一个参观过杨霖森作品的人都会惊讶，原来那么多著名的代表新疆的设计作品竟然都是出自他的设计团队。他的设计作品足够说服每一个人，从新疆广汇男篮到新疆大剧院导视和logo的设计，都是他的团队全程操刀完成。他拥有很多的光环，中国包装联合会设计委员会委员，新疆艺术学院客座教授等等，杨霖森拥有设计师的独特与内敛，甚至有点严肃。
2003年，杨霖森大学毕业去了上海深造，在上海一家繁华的超市里面看到了新疆的特产，他高兴又难过，高兴是终于吃到家乡的美食，难过的是这个包装设计看起来非常粗糙，那一刻他决心要回到新疆创业。
创业开始的时候，杨霖森都是一个人，他不擅长交际也不爱说话，租了南门一间民宅，白天跑客户晚上熬夜做设计，听着南门的钟声来判断时间。那时候新疆人对设计还不了解，他为了生存到处跑业务，几年之间换了三次办公室，从民宅到办公室，到2009年越做越大。
2009年发生的事件让杨霖森的事业陷入了低谷，有两个月，他都是与合伙人张恒喝一下午的茶，无所事事。有一天，一个经销榨菜的男人让他做一款设计包装，两千元钱。他做出了设计发现电脑没网，没办法传过去，就打印出来，在炎热的夏天送到了客户的手里，客户对他的设计非常满意，说：新疆需要你这样的设计师。那一段时间有很多朋友劝他去内地发展，他就想起了在上海看到新疆的产品，他在想，如果我都走了，那些企业该怎么办？
我问过杨霖森，那段时间是怎么度过的？他说：十二年一个轮回，许多当初看起来不可逾越的障碍，叫人寝食难安的问题，今天看起来它们什么都不是。困难不可怕，可怕的是确实勇敢的心。
《WHAT（（IS（（GRAPHIC（（DESIGN（》中讲：“艺术注定是独特的，既然艺术无法严格确定她所要达到的目标，那艺术的过程就必然是实验性和探索性的，必然常与失败相随的，它的完成，几乎全是出自偶然的……”而坚持在新疆发展的杨霖森也是独特的，他曾经说，如此多的设计，并不是我带给新疆的，而是因为新疆是亚洲的中心，是东方眼里的西方，是西方眼里的东方，这里才是真正融合的地方，是新疆带给我的最好的灵感。
2015年，杨霖森和他的团队在中国设计圈已经赫赫有名，多次获得国际奖项，与国外设计大师交流，并且受到CDS的邀请在北京开了设计展，演讲的主题是《在那遥远的地方》，这个平时很安静的男人在北京的专题讲座中，介绍了这个遥远的地方也有一拨设计师在努力奋斗着，介绍了新疆带给他的设计灵感。却没有提及他曾经啃着馕节约一天的饭钱就为了去多买几本设计的书。
我问杨霖森，你最好的朋友是谁？他说，阿迪力。他的答案让很多人大跌眼镜，这个高空王子与他见过几次面，怎么就成为了他最好的朋友？他的答案很简单，源于平衡感。他说，传承与创新之间、本土与国际之间、短期销售与长远品牌……无一不是在平衡之中寻找适合的答案。
他小时候不喜欢自己的名字，因为笔画太多。做设计以后他特别喜欢自己的名字，他说，树木遇雨水生长，一生二，二生三，三生万物，这也是自然世界的发展定律。我们期待成长出品牌的大树，更渴望收获品牌的森林王国。
树大自直或许能更好地阐释杨霖森的成长史，一棵胡杨缓慢的成长，经历了风吹雨打，熬过了春夏秋冬，渐渐地被人赞扬。有时候我观察一棵树，我都觉得高高的树冠与树干之间，阳光与风云之间，都在诠释着一个“平衡”。
（本章完）