总体来说，《笑傲江湖》的拍摄进行地还算顺利，虽然说开拍之初有一点磕磕绊绊，但在孟星辉的强势表现下，将一些不和谐的声音扼杀在萌芽状态，并且立好了规矩，那就是无论行业内有没有潜规则，其他剧组是怎么要求的，一概跟星空娱乐无关，想和他合作，就必须要足够专业足够认真，依照他的标准来工作，否则的话马上卷铺盖走人。
这是孟星辉执导的第一部戏，他必须要向业界发出一个声音，让他们知道以前所有的规则都不好使，想和星空娱乐合作拍戏，就一定要按照他的规矩来，虽然他知道这个行业的陋习根深蒂固，想靠一己之力改变那是痴人说梦，但最起码他能做到在自己管辖范围内有一定程度改变，慢慢摸索出来经验之后，他会将这些以制度的形式确立，科学而规范的制度才是让一切有效运转的前提，以后星空娱乐的好作品越来越多，影响力越来越大，业内的人就会研究他们的成功之道，到时候这些好的制度，将会在行业内得到推广，那样，行业内的陋习才会逐渐改善。
虽然说大多数人都被这个年轻的导演镇住，但还是有些自以为牛逼哄哄的人物不信这个邪，直到有一天，孟星辉将两名偷工减料的道具师当场提起来扔出去十几米远，并驱逐出剧组之后，便再也没有人敢和他叫板了。
一开始以为他年轻面嫩好欺负的人，无不被这种雷霆手段震慑住，当然，你也可以撂挑子走人不干了，可对于孟星辉来说，也就是耽误几天功夫寻找接替者的而已，但是对于你来说呢？和资方硬抗的后果，除了损失时间和金钱之外，可能还会在圈内坏了名声，以后谁还愿意找你这样的刺头拍戏？
这个社会，毕竟还是有钱人说话，你只是给人打工拿薪水的，虽然说有点专业技巧，但也并不似不可替代，再牛又能牛到哪里去？
当然，孟星辉也不是一味地高举大棒，对于那些按照他要求努力工作的剧组工作人员，他表现地相当和善而且奖励丰厚，剧组整体的气氛相当融洽，伙食也远比一般的剧组要好，在这种情况下，反对的声音越来越弱，最后风平浪静。
前期的一点小动荡之后，《笑傲江湖》的拍摄进入良姓循环期，随着签约演员的陆续到位，一场一场戏有条不紊地进行。
这部戏的演员阵容还是相当强大的，主要角色还是沿用了《浪漫职业》的原班人马，但是配角却远比浪漫职业要大牌地多，都市剧和武侠剧到底还是有区别，尤其是金庸武侠剧，不仅主角出彩，配角也都个姓鲜明，拍金庸的作品，单单是主角表现出彩是不够的，金迷们的口味够叼，如果你某个配角诠释地不到位，他们也会一通口水将你淹没的。
所以孟星辉不惜重金，请了不少业内的老戏骨，其中以香港TVB电视台的老演员为主，比如说岳不群请到了老帅哥刘松仁来演，和老版的岳不群相比，刘松仁胜在那股儒雅的气质，既然是君子剑，首先看上去要有君子的感觉，刘松仁的外形扮演这个角色绝对胜任，自从上一部戏《步步惊心》中成功饰演康熙大帝之后，刘松仁便和内地剧组结缘，孟星辉派人接洽到他的时候，双方一拍即合，刘松仁对于这个经典的角色很有兴趣，想挑战一下。而华山女侠宁中则，也就是岳灵珊的母亲，由TVB当家花旦之一邓萃雯饰演，邓萃雯精湛的演技，以及眉梢眼角掩不住的英气，饰演巾帼不让须眉的华山宁女侠绝对相得益彰。令狐冲真正的授业恩师，独孤九剑的传人风清扬由曾江饰演，曾爷爷身穿一袭青袍，白须白发，依稀让人想起了当年仙气四溢的黄老邪，世外高人的风范扑面而来。任我行由香港金牌配角秦沛老师饰演，想当年秦爷爷在射雕英雄传中的铁木真造型霸气外漏，饰演同样霸道的枭雄任我行，秦沛驾驭地得心应手。
桃谷六仙是《笑傲江湖》中比较重要的配角，他们的出现有时候可以推动情节发展，比如胡乱出手医治令狐冲的内伤让他真气涣散那一段，为后来令狐冲学到吸星大法做了铺垫，况且桃谷六仙的群口相声让整部戏更加妙趣横生，孟星辉大笔一挥，钦点了当年周星星先生的御用配角吴孟达来担纲，而且一个人分饰六角，当然，后期制作的时候必须要用特效处理，否则六个人怎么同时出现呢？
近些年来香港的影视发展潜力远不如内地，所以香港的演员纷纷到内地寻求发展，其中既包括像罗嘉良，郑嘉颖，陈浩民这样的一线小生，也包括像刘松仁，邓萃雯，吴孟达这样的老戏骨，北望神州已经是大势所趋。
内地拍戏和香港很不一样，在香港拍戏，很多导演根本连剧本都没有，就给你个大概的故事大纲，然后人物大纲，其他的让你在片场自由发挥，但是内地绝对不一样，不管多么烂的戏，剧本总是很详尽的，演员轻松了许多，而且内地的片酬绝对比香港要丰厚，所以这两年香港涌入内地的演员越来越多，合拍剧也越来越受观众欢迎。
五岳盟主左冷禅由内地老戏骨王学圻饰演，王老师现在已经是圈内大腕，这些年专攻大银幕，一般人很难请得动他在电视剧中担纲配角，但无巧不巧他这段时间刚好有档期，而且对于拍武侠剧也有一点兴趣，再加上梅若华和他交情匪浅，所以就答应前来助阵，好在左冷禅戏份并不多，他也完全可以接受。
让人拍案叫绝的是，东方不败的扮演者，孟星辉请来了梅派京剧反串名角李玉刚老师，由他来饰演不男不女的东方不败，效果绝对无可挑剔，而他本人对这个角色也很重视，李老师非常敬业，来剧组之前又将《笑傲江湖》原著通读了三遍，又仔细研读剧本，争取不仅要演出东方不败那种妖气，还要将他的狠辣与雄才大略演绎出来。
这些重量级的人物加盟让整部剧星光灿烂，要知道这些人在全盛时期可都是在业界跺一跺脚都会四处乱颤的大咖，只是现在年岁长了，逐渐退居二线，但他们在荧屏上塑造的那些经典角色，永远都留在了观众的记忆最深处。也正因为如此，当看到他们在荧屏上再度出现的时候，也一定会勾起观众们一些美好的回忆，和新一代的明星比起来，这些老演员更加敬业，他们在片场的专业素养绝对值得每一个刚入行的艺人学习，他们不仅演技精湛，而且做人做事堪称楷模，为年轻人树立了很好的榜样。
老戏骨们在这个剧组待得也非常开心，一方面孟星辉开出的片酬绝对会让他们满意，既然想请这些人，当然要付出点代价，另一方面，他们对于这个剧组的氛围感到非常满意，尤其是香港的演员，他们有的已经不是第一次在内地拍戏了，对于内地剧组的一些内幕也很了解，但在这个剧组他们完全感受不到那些陋习，所有人都兢兢业业，每一个环节都一丝不苟，每个人都跟打了鸡血似的饱含工作热情，从导演到演员到龙套到工作人员，每个人身上迸发出来的能量让人吃惊。
演员与导演之间的互动非常多，孟星辉作为总导演，在演戏方面从不限制演员们的创造姓发挥，如果演员对于剧本，对于台词或者人物塑造有什么意见，完全可以和他讨论，只要是有助于角色塑造的，他绝不像一般导演那样刚愎自用，而是充分尊重演员的创造能力。
演员与演员之间也很融洽，在休息的时候也不像大多数剧组那样，在一块扯些圈内八卦，有的没的胡说八道，大多数时候都可以听到他们在讨论某一场戏，什么什么角色该怎么演合适，在某种情况下该做什么样的表情。
这才是演员们理想中的剧组，这些老戏骨们不知道孟星辉是怎样做到的，但见到剧组的人对这个年轻的过分的导演都尊敬有加，也都对他刮目相看，因为以他们的经验很容易看得出，这种尊敬是表面上的还是发自内心的，剧组的人看孟星辉的眼神更多的是尊敬而不是畏惧，这已经说明了问题。
让这些老戏骨惊喜的是，年轻演员的演技都非常有灵气，和他们演对手戏的时候非常过瘾，很快就进入了那种情境之中，曾江坦言，华山思过崖传剑的那一段戏他演的非常过瘾，因为孟星辉的表现精彩绝伦，活生生就是那个印象中飞扬跳脱的华山弟子令狐冲，而曾江也很快将自己带入了风清扬的角色，恍惚间仿佛真的进入了武侠世界。
吴孟达饰演桃谷六仙出场的时候，丝丝入扣的诙谐和幽默让人捧腹，他和孟星辉之间的对手戏也很多，一个人分饰六角虽然辛苦了点，但达叔说这样才过瘾，并且称赞孟星辉“靓仔，戏精”。
剧组马不停滴地分赴全国各地取景，拍摄也在顺利进行中。
（未完待续）