“真的假的，张一谋那形象，真没看出来，还有这嗜好.“俐智有些惊诧的张大了嘴.
巩利好笑的白了一眼:“想什么呢，那是为了拍戏，不是你想的那么龌龊.“
“哎，你们几个够了啊，当孩子的面说些什么?“林清霞气的踢了乔峰一脚，然后示意让三人看看竖着耳朵迷茫听不懂的儿子乔振.
“这小东西跟他爸一样是色，这么小就对这些事情感兴趣.“俐智咯咯笑着捏了捏乔振的肉脸蛋儿.
被捏着脸蛋的乔振一下也不迷茫了，被漂亮姨姨摸了，高兴的张开大嘴咯咯笑的不行.
“瞧瞧这家伙，比他爸还色.“巩利也逗弄的捏乔振的脸，然后小家伙乐的更不行了，口水都流的哗哗的.
得亏是个小屁孩，要是个大人，可真是一副猪哥相了.
林清霞看不下去自己宝贝儿子那傻样了，拍掉俐智，巩利的好看小爪子，带着儿子去一旁教育去了.
看着傻小子被他亲娘抱跑了，俐智只能不舍的收回自己好看的爪子，然后好奇的问:“菊豆的资金大头是曰本人提供的，剧本也有曰本编剧参与了编写，你不是最讨厌曰本人了嘛，怎么还让她演啊.“
当事人巩利也好奇的看向乔峰，这个问题她也想知道.
“张一谋的个人风格太浓郁了，他不会因为资方大头是曰本人，曰本编剧参与了编写剧本，就把电影拍成有曰本风格的电影.在他导筒下，能拍也只会拍出这片土地曾经的风貌.既然拍出的还是中国的故事，那又何必在意资方是谁.再说了，菊豆明显不是一部能有高票房的电影，小鬼子愿意花这冤枉钱，我难道还能不愿意.“乔峰解释道.
张一谋可和陈大头不一样，陈大头能把猫妖传拍的那么浓郁的曰本风格，是因为陈大头拍的故事是曰本人写的小说，剧本也是曰本人编的，关键是陈大头喜欢曰本文化，甚至狗日的还认为汉唐遗风不在中国，而是被曰本继承了，甚至说士的文化现在只有曰本有了.
所以猫妖传拍的一股子小鬼子的小家子气，那种阴郁的氛围，更是曰本恐怖片最擅长的.我泱泱大唐，举办个盛大宴会，竟然在一个小破殿里，还有那个充满异域风情的杨贵妃的脸，我勒个去，真想吐陈大头一脸.
这家伙，从黄土地开始到霸王别姬算是一路巅峰，然后就开始走下坡路，一年不如一年了.
这种片子张一谋绝对拍不出来，哪怕他拍了三枪，那也是因为想走走纯商业片的路子.
拍惯了正经电影的老谋子想浪一下，所以拍了个二人转气息浓郁的喜剧片，闹闹腾腾的在春节档上映了，老谋子也说了，就是想换个风格试试.
所以这部片子完全当做国师的一时兴起的玩笑之作就可以了，赚了票房，这初衷就达到了.
而重新拍回文艺片的国师，那依然还是很国师.
老谋子的文艺片从来不会脱离草根，他一辈子的文艺就扎根在草根，民俗上了.
老谋子喜欢拍老百姓，喜欢拍普通人，他不像陈大头那样喜欢拍什么高大上，除了商业片以外的老谋子，所有电影全是拍的草根.
他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体.早期的张一谋以执导充满中国传统文化的文艺电影著称.
他的作品的突出特点是对传统封建意识的深刻认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观，同时也饱含对女性反抗精神的讴歌和赞颂，他在强烈的色彩、大胆的构图背后坚持了生活的真实和叙事的抒情。
扎根草根，民俗的老谋子风格浓郁的怎么可能会被日资，曰本编剧左右，影响.
老谋子能被影响只会是因为政治的原因，比如菊豆拍出来会被禁映.
乔峰知道的更多，就比如红高粱拿了大奖，老谋子达到了从未达到的高度，广电还举行了庆功宴。
可是才挺了三个月的胸脯，风向就变了。报纸上负面评论渐渐发酵，说他在电影里表现的旧时代民俗、民风，是“丑化国人”，甚至“辱hua”。另外，那些喜欢这部影片的观众走出影院后模仿片中轿夫们酒醉的样子，哼唱“不堪入耳”的小调，也给社会增加了不稳定因素。
然后老谋子就悲催了，一下从山上掉到了谷底.
乔峰知道这种灰暗的心情会深刻影响到菊豆这部电影上.
作为顶级摄影师，老谋子的选景那是相当的有眼光，也是相当的民俗，拍出来的东西绝对的中国范儿，绝对不会像陈大头一样，弄些不三不四鬼子风的服化道.
老谋子的电影风格绝对会让人觉得太中国而不会让人觉得不中国.
古朴的南方宅院，徽宅那种高深古朴，给人以窒息、压抑的感觉。
彩色的染布，发黄泛红贴着对联的老旧祠堂，水汽弥漫的染坊，一切的一切都是压抑着的封建老旧气息.
这样的风格要是还能被小鬼子影响的拍出鬼子味儿来，那才见鬼了.
与《红高粱》相比，《菊豆》好像一步长成了抑郁的中年，自由奔放的十八里坡变成了封闭灰暗的染坊。影片的气质就像天青每况愈下的xing能力，心有余而力不足地闷在那里，只能靠将结尾改成菊豆放火烧染坊，发泄董cunrui般的豪情。
“张一谋的电影最会讲女人，他总能从女性身上找到那么一丝缝隙，从中拉近对整个社会的把握.他的电影最能捧女演员，这对于你来说是很好的事情.因为他的电影能让你尽可能的表现你的演技，能让你把你的角色塑造的尽可能的饱满.“
张一谋的电影能让外国人更多的注意到巩俐的演技，能刷逼挌，说到底，这才是乔峰愿意让巩俐拍菊豆的原因.