蛇首的鉴定同样很快，几分钟之后，张东皋把蛇首也放回原位，激动地说道：“这件蛇首也是真品无疑！多了这两件兽首，也许12件青铜兽首终归会有聚齐的一天。”
“应该会的，只要其他的兽首有了消息，以我们国家的影响力，早晚都能把这12件生肖聚齐。”肖遥语气肯定的说道。
终于等到张东皋鉴定完毕，肖振山也迫不及待地开始上手做鉴定，同时询问一些专业问题，张东皋都耐心的一一做了答复。
围绕着青铜兽首的话题，众人讨论的很热烈。
直到肖振山的热情消退，张东皋这才开始细致的打量藏宝室中的其他藏品。
随意的看了几眼之后张东皋越看越震惊，他没想到肖遥藏宝室中竟然无一不是珍品！
藏宝室里摆放的每一件藏品几乎都称得上是国宝，这实在是太惊人了！
要知道这间藏宝室中的所有藏品加起来至少也要在50件之上，50件国宝这是什么概念？
就算是一般的省级博物馆，也未必能够拿出来50件国宝，就算拿得出来，在质量上肯定也差得远。
藏宝室中的这50件国宝可不是一般意义上的国宝，而是真正的重量级国宝，每一件都极其珍贵。
他第一眼看到的就是在他正前方悬挂的一幅《竹林七贤图》。
《竹林七贤图》是比较常见的绘画题材，历史上有很多名家有佳作留存。
但这一幅画显然不是他印象中的那些名家所画，不论是画风、色彩还是材质，一看就极为久远。
这一幅画的尺幅很大，高度大约有一米半，宽度大约有90厘米。
修篁茂竹之下，稽康正在抚琴，微微扬头举眉，有“手挥五弦，目送归鸿”的神情，给人一种旁若无人之感。
阮籍侧身用口作长啸之状，很显然一幅嗫嚅忘形的样子。山涛手执一酒碗，典型一个嗜酒如命的文士。王戎手舞如意，并配以钱箱、赤腿，姿态懒散悠闲，自得其乐。向秀闭目倚树，刘伶手持耳杯斟酒，一副醉意朦胧之态。阮咸通音律，擅弹琵琶，挽袖拨阮，完全沉浸在音乐之中。
很典型的魏晋时期的绘画风格，简单的几笔勾勒，人物形象栩栩如生。
不像是唐宋时期的临摹之作，但张东皋又不敢相信这竟然会是魏晋时期流传下来的真迹。
看了看题识，他简直不敢相信自己的眼睛——竟然是陆探微的真迹！
如果这幅画确实是陆探微真迹，其价值和意义简直难以估量！
陆探微是南朝刘宋时期画家，在中国画史上，他是正式以书法入画的创始人。
他把东汉张芝的草书体运用到绘画上，自成一派。唐张彦远在《历代名画记》中载有他的画达七十余件，题材十分广泛，从圣贤图绘、佛像人物至飞禽走兽，无一不精。
陆探微与东晋顾恺之并称“顾陆”，连谢赫的《古画品录》中也对他推崇备至。
史籍之中有关陆探微的生平活动资料非常少，《历代名画记）中载：“陆探微，上品上，吴人也。宋明帝时，常在侍从，丹青之妙，最推工者。”这是有关陆探微生平正面书写的唯一记载。
这些也仅是说明陆探微是一个画工，既无官职封号，也非出生世家的名士。按照中国史传的著述惯例，只要陆探微有一官半职，在记载中是不会疏漏的。
与陆探微齐名的另一位大画家东晋顾恺之却不乏记载。顾恺之是一位集才子名士、官衔贵宠于一身的画家。他博学多才，画艺高超，又擅长清谈玄学，故流传典故很多，像《晋书》、《文选》、《世说新语·文学篇》、《先秦汉魏晋南北朝诗》都有关于顾恺之事迹或其诗文的收录。
顾恺之志在诗文书画，虽在军政上无所作为，但从某种意义上看他却是一个成功的政客，终日周旋于上流社会的权臣贵族间，游山玩水声色犬马，无所不事。他与当时的权贵桓温、殷仲堪、桓玄俱交往甚多，宫闱政事沉浮不定，侍奉的权贵交替灭亡，而顾在官场的地位却始终巍然不动，甚至在桓玄被杀后，还被提升为散骑常侍。根据对顾恺之这些经历的描述，可以从反面来推断陆探微在那个时代和社会中的基本生存状态。
陆探微与顾恺之的最大差别在于顾恺之始终处于社会与文化的中心，而陆探微则在边缘，无论是官场，还是士人占主导的文化圈，对陆探微都没有认同，也许他们根本就没关注他。
陆探微只不过是一个技艺高妙的画工，地位卑微，是不可与他们平起平坐的一分子。
但一位真正的艺术家终究是以其艺术本身来展现价值与意义的。陆探微在后来的画史中享有盛誉即为明证。
陆探微竟然有真迹留存至今，对于书画界和鉴定界来说，其意义太过重大。
初步鉴定出这是陆探微的真迹之后，张东皋的一颗心简直要跳出胸腔。
他紧接着拿出全套的鉴定工具，开始最为细致的鉴定。
和肖遥接触的越多，张东皋觉得这个人越神秘。
他已经从肖遥这里见到过多件极其珍贵的古董艺术品了，这些珍贵的古董艺术品，都是可遇不可求的，就算是有钱，也未必能够买到。只有那些底蕴深厚，传承久远的大家族才有可能有如此多的珍贵收藏，他认识的收藏家很多，但都没有这样的底蕴。