兹心非心
《晚唐的风吹来》，126x93cm，设色纸本，2019（大观艺术空间提供）
台北市立美术馆有一个联展的计划，我接受邀请，将于2020年8月到10月，参与《蓝天之下：我们时代的精神状况》联展──在新型冠状病毒蔓延的年代，对于人类的精神和所谓全球化，进行一次艺术面向的反思。
好几个月前，北美馆研究员萧淑文小姐和策展人耿一伟先生来有鹿文化找我，他们向我分享此联展最核心的概念，问我有没有什么创作的想法。我告诉他们，我想做两组大屏风和一本册页的创作计划。两组四曲一条大屏风，其中一组在开幕的时候展出，另外一组在展览期间现场创作。
我的展出计划名为《字，疗。》，为此计划，我也思惟如何呈现，而有了一些笔记：
文字是表意的、指涉的，文字是意义增长的过程，也有它的生老病死，突变和新生。
字，构成了词；为了在宇宙中命名辨识、表达感情和认知，词，逐渐加长成为句子。汉诗的诗句，从四字，到五言乃至于七言，就是一个例证－－字越多，表达的情感越丰富；但我们往往写字写到忘了字的「本来面目」。
作为一个诗人，2003年，SARS的时候，我写过一首〈慈悲的名字〉，用来载记那些英勇殉身的医护人士。
我的展出，以「题壁」为概念，邀请「青雨山房」制作了两组屏风，一组先完成，应该会是抽象手墨和诗句结合，在开幕的时候展出。另外一组择期书写，公开由在场的观众提供几个词，我当场依这些字词为本，把它写成一首四屏的诗，当做「心的字母」来衍生出心的安慰的力量。当场用书法写在屏风上，提供一个诗人跟字词的对话，回到一灯点亮一灯，灯灯互照而光光无碍。
此外，桌上摆着李秀香装池的空白册页，除了我，还会邀请两位艺术家古耀华先生、张维元先生，择期当场在册页上创作，我再当场接续（接力），这指涉人与人心的理解，可以「抵抗」疫病的监管而不必保持「社交距离」！心与心，本来面目是可以「零距离」，册页如同书，open book, open minded.
字，指涉世界，也自问己心。
我们对疫病恐惧吗？我们对无常恐惧吗？力量在何处？心在何处？
字，可以治疗心，也可以自疗自愈。
《字，疗。》是「字」与「心」探源学倾向的一次行动演出。
那一组开幕即展出的大屏风，除了〈慈悲的名字〉这首诗，纸上的视域该如何呈现呢？有一天，早上起床，手冲了咖啡啜饮；我望向屋子窗外的公园绿树，阳光沐洗枝叶，一只松鼠爬行又跳飞，于我的视觉和心识留下迹痕，又回到，空－－什么也没有，也什么都有。我仿佛知道原来天地种种，乃一佛的心所化现，用来庄严国土，成熟众生于因缘，包括众生之一的我。
啊！「慈悲者，兹心非心，没有一个固定、分别的心，与众生心，是一不二......」那个早晨，我若有所悟，就决定那组四曲一条大屏风，要以大笔分别于一纸朴拙地、回到本心地写上「兹」「心」「非」「心」－－也正是慈悲二字的拆解，然后写上我2003年的诗作〈慈悲的名字〉。
之所以用一个展览的概念来说半生写诗的心情，其实是在追索自己在心灵暗夜中想凿出光来的过程；曾经很长期，我以为夜，是忧伤的，而从「舛乱的我」到比较「统一的我」；乃至努力「去除有我」，大概就是我半生写诗与学佛的轨迹。
谢谢老友蕙慧之美意，要编一本以我的诗为主的诗文选，并摘选我的文章用以与诗篇相互引发；我们都喜欢Dylan Thomas的诗，她觉得以Dylan Thomas的诗行为书名，可以诠释我三十多年的创作心迹。
是以，蕙慧和庭钰编了《不要温驯地踱入，那夜忧伤：许悔之诗文选》，做为我1990年出版第一本诗集《阳光蜂房》之后「出道」三十年的铭记。谢谢性杰为这本书作序，我视性杰和庭钰如弟如妹，他们对文学的热爱与投入，实乃我于志业之鼓舞！日常生活里，我们很少见面，可以是过往紫藤花开时，一起赏花喝茶；可以是与蒋勋老师一起吃饭，䜩谈且欢；可以久久未见，也可以，相见亦无事，心中长有关心与祝福。
这本书选录了我公元1984到2020年的创作，是我诗心诗篇最完整的精选集；诗心自用，或许也是对自己与时代的某一些精神考掘吧。
在最痛的地方
打开最辽阔的海
飞了起来
是的
于此人间
除了诗和祝福
我别无更珍贵之物
（本文摘自《不要温驯地踱入，那夜忧伤：许悔之诗文选》一书，木马文化出版）